3-4 yaş arası çocuklara sanat terapisi. Sanat Terapisi. Alıştırma “Bir isim çizmek”

Çocuklarla çalışmada sanat terapisi teknikleri

1. Çocuklarda duygusal sıkıntının düzeltilmesi

"Bir daire içinde serbest çizim"

Hedef: Duygusal durumun iletişimini, birleşmesini, uyumunu sağlamak.

Malzemeler: Daire şeklinde büyük bir kağıt parçası, boya, fırçalar, bir kap su.

Talimatlar: Çocuklardan sırayla birbirlerine daire şeklinde yollar çizmeleri istenir.

"Islak bir kağıda çizim"

Hedef: Gerginliğin giderilmesi, dokunsal uyarım, duygusal durumun uyumlaştırılması, hayal gücünün geliştirilmesi.

Malzemeler: Suluboya, fırça, su dolu kap, sünger.

Talimatlar: Çocuğunuzdan bir kağıt parçasını süngerle ıslatıp üzerine noktalar koymasını, çizgiler çizmesini, renklerin nasıl yayıldığını izlemesini isteyin.

"Su Havai Fişekleri"

Hedef: Gerginliğin hafifletilmesi, dokunsal uyarım, duyguların tepkisi, hayal gücünün gelişimi.

Malzemeler: Suluboya, fırça, suyla batırın.

Talimatlar: Çocuğunuzdan suyun üzerine çizim yapmasını ve ortaya çıkan şekillere bakmasını isteyin.

Not : Çocuğunuzu fobilerle çalışırken bir dersle tanıştırmak için şiiri okuyabilirsiniz:

Çok korkutucu - sorun değil

Suyun bana yardım etmesine izin ver.

Boyayla boyuyorum, bırakıyorum

Korkmuyorum ve sıkılmıyorum.

"Boya kalemleri - yarış"

Hedef: Gerilim ve saldırganlık eğilimlerine tepki, duygusal durumun uyumlaştırılması, fiziksel ve duygusal uyarım.

Malzemeler: Boya kalemi, bir karton.

Talimatlar: Çocuk kağıda farklı hızlarda (yavaş - hızlı) vuruşlar yapar.

"Taşların rengi"

Hedef: Gerginliği gidermek, dokunsal uyarım, yaratıcı hayal gücünü geliştirmek.

Malzemeler: Taşlar, guaj, fırça, su dolu kap.

Talimatlar: Çocuğunuzdan taşları istediği şekilde renklendirmesini isteyin.

"Resimler"

Hedef: Motor becerilerin geliştirilmesi, dokunsal uyarım, seçim becerilerinin geliştirilmesi ve “sınırların kabul edilmesi”, duygusal durumun uyumlaştırılması.

Malzemeler: Farklı boyutlarda kutular, farklı dokularda kağıtlar, boyalar, fırçalar, su dolu kaplar.

Talimatlar: Çocuğu kutulardan herhangi birini seçmeye, kutuyu bırakmadan kağıdı yapıştırmaya ve kendi takdirine göre renklendirmeye davet edin.

"Yüz"

Hedef:

Malzemeler: Yüz görüntüleri (kadın, erkek, çocuk), boya, fırça, gölge, ruj içeren şablonlar.

Talimatlar: Çocuktan yüz şablonlarını renklendirmesi ve istenirse çalışmaları hakkında yorum yapması istenir.

"Süs"

Hedef: Motor becerilerin gelişimi, mekansal kavramlar, ritim duygusu, psiko-duygusal durumun stabilizasyonu, deneyimlerin düzenlenmesi.

Malzemeler: Süslemeli resimler, sanat etkinlikleri için malzemeler (boyalar, boya kalemleri, hamuru), kağıt.

Talimatlar: Çocuğu önerilen süslemeleri düşünmeye davet edin ve ardından alınan izlenimlere göre istediğini tasvir edin.

Not: Nasıl yapıldığına özellikle dikkat edin

Çocuğun hangi süs eşyasını seçeceği (siyah beyaz, renkli, karışık).

"Aile"

Hedef: Çocuğun duygusal durumunun, çocuk-ebeveyn ilişkilerine ilişkin duygu ve fikirlerinin belirlenmesi T Giyerken, çocuğun dünyayla etkileşiminin özelliklerini araştırın.

Malzemeler: Şekil şablonları (kadın, erkek, çocuk), boyalar, fırçalar, su dolu kap.

Talimatlar: Çocuktan şekil şablonlarını renklendirmesi, istenirse yorum yapması istenir. Ve işini yap.

"Ayna Canavarı"

Hedef: Gerginliğin giderilmesi, kaygılı-fobik reaksiyonların üstesinden gelinmesi. Bir yandan çocuk aynadaki yansımasını korkuyla görüyor (çocuğun bedeninin korkuyla dolu olduğu metaforu), diğer yandanÖte yandan korkudan uzaklaşıp onu kontrol altında tutmak da mümkün.

Malzemeler: Çocuğun boy aynası, boyalar, fırçalar, su dolu kap.

Talimatlar: Çocuğunuzdan aynanın üzerine onu korkutan şeyin ne olduğunu, korkusunu çizmesini isteyin.

"Maske"

Hedef: Duyguların farkındalığı ve tepkisi, hayal gücünün gelişimi.

Malzemeler: Alçı maskesi, guaj, fırçalar ve bir kap su hazırlayın.

Talimatlar: Çocuğunuzu maskeyi istediği şekilde renklendirmeye davet edin.

"Renkli görüntüler oluşturma"

Hedef: Duygusal alanın gelişimi, duyguların tepkisi, uyarılma.

Malzemeler : Boşluklar (ahşap), boyalar, fırçalar, su dolu kap.

Talimatlar: Uzman çocukları işe hazırlıyor: “Bir, iki, üç, dört, beş. Fırça yürüyüşe çıktı. Oynadım, dans ettim ve resim yapmak istedim.” Daha sonra çocuklar boşlukları istedikleri gibi boyamaya davet edilir. Uzman, boşluğun doğasına dikkat eder (şekil seçimine dayalı özellikler).

"Solucan Evi"

Hedef: Kirlilik korkusunun üstesinden gelmek. Ev teması üzerinde çalışarak yeni dokunsal deneyim kazanmak.

Malzemeler: Eskiz kağıdından, pastel veya sulu boyadan elmalar, hamuru hazırlanmış solucanlar.

Talimatlar: "Ben mutsuz bir solucanım, üzüntüyle sürünüyorum, küçük elma evimi kaybettim, yenisini arıyorum." Çocuktan solucan için yeni bir elma yapmasını isteyin (şablonun üzerini renklendirin).

"Ayak izi"

Hedef: Duygulara tepki vermek, dokunsal uyarım, gerilimi azaltmak ve kirlenme korkusunun üstesinden gelmek, başka bir kuruma veya koruyucu aileye geçişe hazırlanmak.

Malzemeler: Guaj, bir kase su, havlu,

Whatman kağıdı, oyuncak ayı şablonları, bir evin resimlerini içeren 5 resim, bir açıklık, I. I. Shishkin'in “Çam Ormanında Sabah” tablosunun bir kopyası, yollar ve bir oyuncak ayı şablonunun eklendiği yeni bir evin görüntüsü.

Talimatlar: Uzman çocukları işe hazırlar, elinde bir oyuncak ayı ve bir evin ilk resmini tutarak bir peri masalı anlatır (diğer resimler sırayla duvara yapıştırılır ve kumaşla asılır):

“Bir zamanlar küçük bir ayı yavrusu varmış. Nazik ve çok meraklıydı. Bir gün yürürken oynamaya o kadar kapılmıştı ki evinden çok uzaklara koştu. Annem onu ​​aramaya başladı ama bulamadı. Daha sonra ayı yavrusu, annesinin onu mutlaka bulması için açıklıkta rengarenk ayak izleri bırakmaya başladı.”

Bundan sonra uzmanın çocuğu kağıt üzerinde ayak izlerini bırakmaya davet etmesi gerekir. Uzman, asılı resimlerin her birini kademeli olarak açarak çocukların bu tür eylemlerine eşlik eder. Bundan sonra tekrar iz bırakma ritüelini gerçekleştirir. Çocuğun evdeki son resme yaklaştığı anda ona şu soruyu sorun: "Evdeki ayının yavrusunun adı nedir?"

Not : Resimler bir çocuğun yetimhaneden itibaren geçirdiği aşamaların bir yansımasıdır. Bir ailede yaşam, sonra bilinmeyen, Shishkin'in "Çam Ormanında Sabah" tablosu - bir çocuğun evinde diğer çocuklarla birlikte olmak, yol başka bir kuruma veya aileye giden gelecekteki yoldur ve yine bir evin illüstrasyonudur. Çoğu zaman oturumun beşinci resimle bitmediğine dikkat edilmelidir. Çocuklar verilen süre içerisinde oyuncak ayı şablonlarını alıp, onlarla resimden resme yürüyüp iz bırakabilir ve tekrar beşinci resme dönebilirler. Sanat terapisi faaliyetinin diğer psiko-düzeltici hedefleri takip etmesi durumunda, uzman resimlerin konusunu değiştirir, ancak onlarla çalışma ilkesi aynı kalır.

"Küçük Zürafa"

Hedef: 3 yıllık yaş krizindeki bir çocukta kaynakların açıklanması. Dikkat ve yaratıcı düşünmeyi eğitmek.

Malzemeler: Suluboya, fırça, su dolu kap, taşlar, kağıt parçası, oyuncak zürafa ve kaplumbağa.

Talimatlar: “Küçük Zürafa” masalını okuduktan sonra çocuktan zürafanın lekeleri açmasına ve çakıl taşlarının üzerini boyamasına yardım etmesini isteyin. Çocuğun her şeyi kendisinin yapması övülür.

Masal “Küçük Zürafa” (Suchkova N.O.)

Bir zamanlar küçük bir zürafa yaşarmış. Ve iki cümleyi tekrarlamayı gerçekten çok seviyordu: “Ben kendim!! Ve "İstemiyorum!" Zürafa kaprisliydi ve savaştı. Yakınlarda yaşayan hayvanlar zürafadan kaçmaya çalıştı. Ve bir gün büyük kaplumbağa zürafaya şöyle dedi:

Neden inatçısın ve kavga ediyorsun? Herkesin senden korkmasını mı istiyorsun?

Zürafa alışkanlıktan dolayı cevap verdi: "İstemiyorum!"

Sana yardım edeyim? O kadar sinirlenirsiniz ki vücudunuzdaki noktalar o kadar parlaklaşır ki etrafınızdaki herkes size yaklaşmaya korkar. Onları biraz daha solgunlaştıralım mı?

HAYIR. Kendimi!

Zürafa suyla parlak noktalar yaymaya ve yoldaki çakıl taşlarını boyamaya başladı. Buna bakan büyük kaplumbağa gülümsedi ve şöyle dedi:

Tebrikler! Artık noktalarınızı kendiniz izleyebilirsiniz. Çok parlak olduklarında onları daha soluk hale getirin. Çok harikasın!

"Kil ile çizim"

Hedef: Gerginliğin giderilmesi,

Malzemeler: Sıvı kil, büyük kağıt (pleksiglas).

Talimatlar: Çocuğunuzu parmaklarını kile batırmaya ve kağıt üzerine çizmeye davet edin.

Not : Kilin kıvamını ayarlayarak öz düzenleme mekanizmalarını geliştirerek çalışabilirsiniz.

Çocuğu çalışmaya tanıtmak için aşağıdaki şiiri kullanırız:

Ellerimi kile batıracağım,

Çarşafı avucunuza koyacağım.

İz elle bırakıldı

Çocuklar böyle çizer.

"Bir oyuncak bebek üzerine çizim"

Hedef: Çocuğun iç dünyasının daha iyi anlaşılması, hayal gücünün geliştirilmesi.

Malzemeler: Guaj, fırçalar, su dolu kap, oyuncak bebek.

Talimatlar: Çocuğunuzdan bebeği istediği gibi renklendirmesini isteyin.

"Renkli çarşaflar"

Hedef: Öz-düzenleme mekanizmalarının iyileştirilmesi, eylem sırasının eğitimi, hiperaktivitenin söndürülmesi.

Malzemeler: Dört büyük kağıt, guaj fırçası, su dolu kap, bant, makas.

Talimatlar: Çocuk, kağıtları tek tek (kırmızı, sarı, mavi, yeşil) boyar ve ardından sayfaları aynı sırayla birbirini kapatacak şekilde duvara asar.

1. Hamuru ile çalışmak

"Hamuru diktatör"

Hedef: Duygulara ve saldırgan eğilimlere tepki vermek, gerilimi azaltmak.

Malzemeler: Hamuru, karton levha.

Talimatlar: Küçük hamuru parçalarını yırtan çocuk, bunları çarşafın üzerine yayarak ince bir tabaka oluşturur, istenirse ek fiziksel ve duygusal güç gerektiren hamuru bıçağı yardımıyla çarşaftan kazıyabilir.

"Mucize Kaktüs"

Hedef: Duygusal durumun uyumlaştırılması, duyusal uyarım. Teknik, saldırgan çocuklarda görülen psikolojik sorunların çözümüne yöneliktir. Hamuru ile çalışarak, bir çocuk için zor olan blokları yoğurma işlemi, iç gerilimi malzemeye aktarır. Ortaya çıkan kaktüs, çocuğun duygularının bir kabıdır. Dikenler, çocuğun etrafındaki dünyaya karşı gösterdiği agresif tepkilerin sembolü olarak hizmet eder ve çiçekler bu dikenlere bağlandığı anda düzeltici bir etki yaratabilir.

Malzemeler: Tedavi edici masal “Mucize Kaktüs” hamuru, kürdanlar, çok renkli kağıttan çiçek şablonları.

Talimatlar: Çocuk hikayeyi dinledikten sonra bir kaktüs heykeli yapar, onu kürdanla deler ve çiçeklerle süsler.

Not: Daha büyük çocuklar çeşitli malzemelerden (kağıt, hamuru, herbaryum) çiçekleri kendileri yapabilirler.

Masal “Mucize Kaktüs” (Suchkova O.N.)

Gümüşi kumlu genişliklerde kızgın bir kaktüs yaşıyordu. O kadar kasvetli ve huysuzdu ki çevresinde görünmez yeni bir bariyer oluştu. Ve ona yaklaşan herkes dikeninden daha yakındı. Her seferinde hoş olmayan enjeksiyonlardan inledim. Bu nedenle çevredeki herkes ona "Savaşan Öfkeli" kaktüs adını verdi. Her köşeden sadece şu sözler duyulabiliyordu: “Bu tarafa gitme, Savaşan Kötü Olan var” ya da “Savaşan Kötü Olan yine kavgaya girdi!”, “Savaşan Kötü Olan daha sık cezalandırılmalı, o zaman o yaramazlık yapmayı bırakacağız. Ancak şunu da söylemek gerekir ki bu sözlerden sonra kaktüsün dikenleri daha da büyümüş ve eskisinden çok daha keskinleşmiştir. Ve o anda dikenler iyice büyüyüp güneş iyice ısınınca birden yağmur yağmaya başladı. Damlaları o kadar büyük ve tazeydi ki, kumlu alanların tüm sakinleri yağmurda koşmaya, su birikintilerinin üzerinden atlamaya ve yüksek sesle gülmeye başladı. Bir süre sonra yağmur durdu. Güneş çıktı ve ışınlarıyla kumlu alanların sakinlerini gıdıklamaya başladı... ve sonra bu eğlenceye katılanlardan biri kaktüsün üzerinde güzel çiçeklerin görünmeye başladığını fark etti. Sonra Savaşan Kötülük'e yaklaştı. Ah mucize! Dikenler tamamen yok oldu. Artık kaktüsün üzerinde pek çok hoş kokulu çiçek vardı ve Kötülükle Savaşan'a Mucize Kaktüs denmeye başlandı.

"Şekerci"

Hedef: Gerginliği azaltın, özgüveninizi artırın, ev imajıyla ilgili duygu ve fikirleri keşfedin.

Malzemeler: Bir kutu çikolata, hamuru, heykel kili (çocuğun fiziksel yetenekleri izin veriyorsa), parıltılı jel.

Talimatlar: Çocuklardan şeker yapmalarını, “onları evlere taşımalarını” ve parıltılı jelle süslemelerini isteyin.

1. Doğal malzemelerle çalışmak

"Renkli astar"

Hedef: Dokunsal uyarım, hayal gücünün gelişimi.

Malzemeler: Renkli astar, tepsi.

Talimatlar: Çocuktan malzemeye alışmasını, yere çizim yapmasını veya ondan bir şeyler yapmasını isteyin.

Doğal malzemelerle manipülasyonlar

Hedef: Dokunsal uyarım, hayal gücünün gelişimi.

Malzemeler: Çeşitli doğal malzemeler.

Talimatlar: Çocuktan malzemeye alışmasını, ondan bir resim oluşturmasını, masaya veya yere koymasını veya çalışmalarında ek sanat malzemeleri (boyalar, hamuru) kullanmasını isteyin.

1. Kum terapisinin unsurları

"Kum Dünyası"

Hedef: Çocuğun iç dünyasını anlamak, dokunsal uyarım.

Malzemeler: Kum terapisi için film, kum, oyuncaklar.

Talimatlar: Çocuğunuzdan bakmasını isteyin

malzeme kullanın, kumun üzerine çizim yapın veya kumdan bir şeyler inşa edin, kum dünyasında yaşayan oyuncak karakterler için bir hikaye yazın.

"Sandeks"

Hedef: Kendini özgürce ifade etme, dokunsal uyarım, stres giderme.

Malzemeler: Kum, PVA tutkalı, çubuk, kağıt.

Talimatlar: Çocuğunuzdan kum ve yapıştırıcı karışımıyla dilediğini çizmesini isteyin.

1. Kolaj yapma

"Bir kutu üzerinde kolaj"

Hedef: Motor becerilerin ve mekansal kavramların gelişimi, seçim becerileri, duygu ve fikirlerin ifadesi, dokunsal uyarım.

Malzemeler: Küçük kutular, dergi kupürleri, renkli ve beyaz kağıt, PVA tutkalı.

Talimatlar: Çocuğunuzu kutunun dışına çıkmadan kutuların üzerine dergi kupürleri, renkli veya beyaz kağıtlar yapıştırmaya davet edin.

"Gemi üzerinde aplike"

Hedef: Güvenlik duygusunun oluşumu, ince motor becerilerin geliştirilmesi.

Malzemeler: Şampuan veya krem ​​kavanozları, PVA yapıştırıcısı, boyalar, fırçalar.

Talimatlar: Çocuğunuzdan sevdiği kavanozu seçmesini ve üzerini kağıt parçalarıyla kapatmasını, istenirse renklendirmesini isteyin.

Not: Kavanoz hamuru (yayma) ile süslenebilir, boncuklar ve taneler kullanılabilir.

"Aile"

Hedef: Çocuğun iç dünyasını anlamak, ebeveynlerle ilişkiler konusunu keşfetmek.

Malzemeler: Dergi kupürleri, makas, keçeli kalemler, göz farı, ruj, boyalar, fırçalar.

Talimatlar: Çocuğunuzu en sevdiği dergi kupürlerini seçmeye ve onlarla ne isterse yapmaya davet edin.

"Sihirli pamuk yünü"

Bu teknik, pamuk yünü (yün) gibi çalıştıktan sonra ellerin sıcaklığını koruyan bir malzemenin kullanılması nedeniyle hem duyusal bilgi miktarını artıracak hem de ek koruma hissi verecektir. . Bunun nedeni, yumuşak ve sıcak pamuk yünü tabakasının, başlangıçta "çıplak" "savunmasız" karakterler için giysi görevi görüyor gibi görünmesidir. Çalışma sürecinde çocuğun iç dünyasının kompozisyona yansıtıldığı göz önüne alındığında, kompozisyonun kendisinin ve malzemenin içsel psikolojik güvenlik ve rahatlık hissi üzerindeki olumlu etkisine de güvenebiliriz.

Hedef: Duyguların ifadesi, çocuğun iç dünyasının bilgisi, duyusal uyarım, hayal gücünün gelişimi. Anne yoksunluğu tazminatı.

Malzemeler: Pamuk yünü, PVA tutkalı, şablonlar (kuğu, kurt, ayı, tilki, tavşan, güneş, ağaç, bulutlar), guaj, fırçalar.

Talimatlar : Bulut şablonunun üzerine pamuk yapıştırın, ardından üzerini istediğiniz renkte guajla boyayın, ardından aynı çalışmayı güneş şablonuyla yapın. Daha sonra çocuk sunulan hayvanlardan beğendiğini seçer ve aynı eylemleri pamuk yünü ve boyalarla yapar. Aynı iş ahşapla da yapılır. Oturumun sonunda tüm öğeleri tek bir sayfaya (tabloya) yerleştirin. Çocuk bireysel unsurlar ve bir bütün olarak işi hakkında konuşabilir.

Not: Resimde bulutların veya bulutların varlığına dikkat edin. Özellikleri çocuğun iç dünyasını anlamaya yardımcı olabilecek bir hayvan seçmek önemlidir. Ayrıca yün (pamuk yünü) bir deri, yani bir kabuk, koruyucu bir eleman görevi görebilir. Ağacın yapraklarının rengi de önemlidir çünkü çocuğun yaşam döngüsünün hangi psikolojik aşamasında olduğunu gösterebilir.

1. Oyun terapisi ve masal terapisinin unsurları

Oyuncaklarla manipülasyon

Amaç: Duyguların ifadesi, çocuğun iç dünyasının bilgisi, dünyayla etkileşimi hakkında veri elde edilmesi, hayal gücünün geliştirilmesi.

Malzemeler: Oyuncakların bulunduğu tepsi.

Talimatlar: Çocuğa verilen oyuncaklarla oynama fırsatı verin.

Not: Gösterilerin çocuklara gösterilmesi aynı zamanda tedavi edici olacaktır. Örneğin “Caprizka” oyunu

Performans “Caprizka” (Suchkova O.N.)

Sahnede bir kirpi ve bir sincap beliriyor.

Belka: Merhaba kirpi, nasılsın?

Kirpi: Ah!

Belka: Ah? Neden bu kadar üzgünsün?

Kirpi: Birdie... Onu bekliyordum, yani onu bekliyordum.... Ve biraz kaldı, cıvıldadı ve uçup gitti...

Sincap: Oh-oh-oh! Ne kadar üzücü bir hikaye. Muhtemelen çok önemli bir iş için uçmuştu. Ve onlarla başa çıktığı anda kesinlikle size geri dönecektir.

Kirpi ağlamaya başlar.

Belka: Ben de üzüntüden kurtulmanın bir yolunu biliyorum. Yüksek sesle gülmeye ihtiyacım var hahaha!

Kirpi: Hayır, istemiyorum! (kaprisli bir şekilde)

Sincap: O zaman lezzetli bir şeker yemelisin...

Kirpi: Hayır! İstemiyorum!

Belka: O zaman diğer kirpilerle birlikte yürüyüşe çıkmalısın...

Kirpi: Hayır! Hiçbir şey istemiyorum!

Ellerimi yıkamak istemiyorum

Yemek istemiyorum.

Bütün gün sızlanacağım

Kimseyi dinleme!

Belka: Ah, ne kadar kaprislisin!!!

Kirpi: neden bağırıp duruyorum?

Ne umurunda?

Hiçbir şey istemiyorum,

Herşeyden yoruldum (ağlıyorum).

Belka: Anlıyorum. Bir zamanlar Kaprisliliği yutmuştun.

O kızgın, yıkanmamış,

Kayın, şeytani, korkunç canavar!

Sana kötü davranan o, sonra da üzülüyor!

Kirpi: Evet... (ağlayarak) Onunla ne yapacağımı bilmiyorum.

Belka: Serbest bırakılması gerekiyor.

Kirpi: Gitmesine nasıl izin verilir?

Belka: Şunu söylemeliyim ki: “Kaprisli olmak istemiyorum.” Kaprislilik dışarı çıksın!

Dinleyicilerden bu sözleri yüksek sesle birkaç kez tekrarlamalarını ister. Ekranın arkasından bir leke, bir balon uçuyor.

Kirpi: Yaşasın, uçup gitti!

Birlikte: Şekerleme mi yoksa tatlı kraker mi yemeyi tercih edersiniz?

Ve Kaprizka ve Kaprizka,

Çabuk uzaklaşın!

"Ücretsiz Tema"

Hedef : Kendini özgürce ifade etme, inisiyatif ve hayal gücünün gelişimi, duyusal uyarım, psiko-duygusal salınım.

Talimatlar: Sanat terapisi odasında bulunan materyallerle çocuğu istediğini yapmaya davet edin.

1. Yetişkinlerle çalışmak için sanat terapisi teknikleri.

Çiftler halinde sanat terapisi çalışması için bazı teknikler.

1. Çiftler halinde çizim.

Kağıdın alt sayfasına bir partnerle çizim yapın. “Oyunun kuralları”nın eksikliği nedeniyle zorluk yaşıyorsanız şu koşulları takip edebilirsiniz: biri dolambaçlı çizgilerle, diğeri düz çizgilerle çizer, her biri belirli bir renk veya renk grubu kullanır, biri kopyalamaya çalışır diğerinin (aynı anda) ne çizdiği.

2. "Sohbet"

Gruptaki herkes bireyselliğini yansıtan bir renk seçer ve rengine göre bir partner bulur. Daha sonra çiftler bir kağıda “çiçeklerin sohbetini” tasvir ederek kendi çizgilerini partnerlerinin çizgisine paralel çizmeye çalışıyorlar. Seçenekler: Partnerinizin şekillerine ve noktalarına yanıt olarak farklı şekiller ve noktalar kullanın, farklı renkler kullanın, duygusal olarak yüklü bir konuşmayı taklit etmeye çalışın, örneğin bir kavga, dönüşümlü olarak çizin, partnerinizin çizgisine devam etmeye çalışın, aynı anda, özgürce çizin çizginizi herhangi bir yöne çekmek, aynı anda çizmek, çizginizi partnerinizin çizgisine paralel çizmeye çalışmak, bir süre sonra renk değiştirmek, diğer elinizi aynı koşulları koruyarak kullanmak, uzun bir süre boyunca karşılıklı olarak yerleştirilmiş birkaç çift Bir kağıt parçası alın, karşıdaki partnerle bir "konuşmaya" başlayın ve ardından soldaki ve sağdaki partnerlerle "konuşmaya" girin.

3. "Çizim ve gözlem."

Biri diğerinin ne çizdiğini gözlemliyor ve temayı hayal gücünde geliştirmeye çalışıyor, çağrışımlarını çizene aktarıyor. Kendi takdirine bağlı olarak kullanma hakkına sahiptir. Seçenekler: biri diğerinin çizimini taklit etmeye çalışır; üçüncüsü ikilinin çalışmalarını izliyor, ardından katılımcılar rol değiştiriyor.

4. "Ortak alan."

İlk önce ortaklar birer birer çizim yapar, ardından aynı anda devam ederler. Seçenekler: iki için üç renk seçin ve ilişkinizin doğasını ortak bir çizimde tasvir edin, öncekine benzer şekilde sayfanın alanını nasıl kullandığınıza dikkat edin, ancak bir süre sonra kolaj tekniğini kullanarak renk alışverişinde bulunun, her biri ortak bir görüntü oluşturmak için belirli bir renkteki kağıdın seçilmesi.

5. Genel çizim.

Mümkünse sessizce aynı anda çizim yapın. Partnerinizin eylemlerine yanıt vermeye çalışın. Seçenekler: Partnerinizle aynı anda sessizce çizim yapın, gözleriniz kapalıyken her birini kendi renginizle çizmeye başlayın, sonra gözlerinizi açın ve çizimi tamamlayın, çizimden önce bir tema seçin, eksiksiz bir kompozisyon oluşturmaya çalışın, herkes bir şeyler çizsin gözleriniz kapalıyken ortaklarınız gözlerini açar ve mevcut eskizlerin çağrışımlarına dayanarak bitmiş bir görüntü oluştururlar. Çizim tamamlandığında ona göre bir hikaye oluştururlar.

6. “D. Winnicott'un Karalamaları.”

Birkaç karalama çizin ve bunları, onlardan bir resim oluşturması gereken partnerinize verin. Seçenekler: Mevcut anın veya durumun bir sembolünü veya görüntüsünü çizin. Bir partnerle geçiş yapın ve onun çizdiğini bozmadan çizime devam etmeye çalışın. Daha sonra birbirinizin çizimleriyle olan ilişkilerinizi birlikte tartışın. Bir öncekine benzer, ancak konu seçimiyle veya tam tersine tamamen kendiliğinden.

7. “Röportaj-sunum.”

Partnerinizden hayatı, ilgi alanları, planları vb. hakkında konuşmasını isteyin ve ardından size anlattıklarının bir resmini çizin.

8. "Diyalog".

Biri bir durumun tasviriyle başlıyor, diğeri ise ona verilen tepkiyi tasvir ediyor. Daha sonra rolleri değiştirirler. Seçenekler: biri problemini solda, diğeri - çözümünü sağda çizer, biri engellerle dolu bir yol çizer, diğeri - bunların üstesinden gelmenin yollarını çizer.

9. “Hikayeler.”

Seçenekler: Biri karakterleri çizer, diğeri belirli bir olay örgüsüne göre aralarında diyaloglar oluşturur, ortaklar dönüşümlü olarak hikayenin gelişimindeki belirli anları (diyaloglar olmadan) çizer.

10. "Portreler"

Kendi portrenizi ve partnerinizin portresini çizin. Ortaya çıkan dört çizimi tartışın. Seçenekler: renkleri ve şekilleri kullanarak partnerinizin soyut bir portresini çizin, bir otoportre çizin ve bitirmesi için partnerinize verin, partnerinizin bir portresini çizin ve bitirmesi için ona verin, önce partnerinize sorun ve sonra onun işini bitirin Portre, partnerinizi çizin, görünüşünün ve kıyafetlerinin düğme, çizme gibi detaylarına özellikle dikkat edin, kolaj tekniğini kullanarak kendi portrenizi ve partnerinizin portresini oluşturun.

11. "İlk İzlenimler"

Önceki göreve benzer. Rahatlayın ve partnerinize bakın. Ortak bir kağıda, kaleminizi kağıttan kaldırmadan, partnerinizin görünümüne ilişkin bakışınızın durduğu unsurları tek tek çizin. Oluşturulan çizimleri tartışın. Seçenekler: dönüşümlü olarak soyut bir şekilde çizim yapın, partnerinizle ilgili ilk düşüncelerinizi ve izlenimlerinizi aktarmaya çalışın, partnerinizle ilgili izlenimlerinizi tek renk ve tek şekil kullanarak aktarın, partnerinize nasıl göründüğünüzü çizin, birbirinizin portrelerini çizin, ve altlarına birbiriniz hakkındaki izlenimlerinizi yazın.

12. "Maskeler"

Seçenekler: Birbirinizin bir veya daha fazla maskesini yapın ve boyayın ve ardından bunları deneyin, partnerinizin "cephe" maskesini oluşturun, kolaj tekniklerini ve dergi kesimlerini kullanarak birbirinizin maskelerini yaratın.

13. "Siluetler"

Beyaz bir kağıt parçası ve bir lamba kullanarak birbirinizin silüetlerini çizin. Seçenekler: farklı açılar ve konumlar seçerek birbirlerinin silüetlerini çizin, partnerinizin siluetinin ana hatlarını çizip içini siyahla doldurun, partnerinizin siluetinin ana hatlarını çizin ve ardından partnerinizin görünümüne ait öğeler ekleyerek bunu tamamlayın.

14. “Ortak proje”

Herhangi bir materyali kullanarak partnerinizle sessizce çalışmalar yapın.

15. "Patron ve ast"

Biri diğerinin eylemlerini yönlendirir: Hangi malzemelerin kullanılacağını, resim oluşturmak için boya yapılacağını, neyin tasvir edileceğini vs. söyler. Daha sonra rolleri değiştirirler ve birlikte çalışmaya ilişkin izlenimlerini tartışırlar. Bu teknik özellikle çocuklarla ebeveynler arasındaki ilişkilerde olduğu gibi sıradan rollerin değiştirilmesi açısından ilgi çekicidir.

Aile sanat terapisi teknikleri.

1. Aile portresi.

Aile üyelerinin gerçekçi, soyut ve sembolik tasviri. Seçenekler: otoportre, aile üyelerinin hayvan veya nesne olarak tasviri, birkaç aile üyesinin aralarında diyalogla tasviri, aileyi ve üyeleri arasındaki ilişkileri hatırlatan dergilerden resimler seçip kesin.

2. Bir ailenin kinetik çizimi.

Aile üyelerini ortak veya bireysel faaliyetler sürecinde veya aile hayatından bir sahneyi tasvir edin. Seçenekler: öncekine benzer, ancak olay örgüsünün netleştirilmesi vb. ile kendinizi ailede oynadığınız herhangi bir rolde tasvir edin, evinizin planını tasvir edin ve aile üyelerini bir tür aktivite gerçekleştirerek oraya yerleştirin.

3. “Aile ilişkilerinin heykeli”

Aile ilişkilerini heykelsi bir grup olarak tasvir edin. Hamuru, kil, grup üyelerinin kendileri vb. Kullanabilirsiniz. Seçenekler: merkezden farklı mesafelerde bulunan uygun büyüklükteki daireleri kullanarak bağlantısındaki "Ben" i yansıtan bir sosyogram oluşturun - "Ben", bir model oluşturun üç boyutlu bir "mobil" şekli "Askı, karton, iplik vb. kullanarak. Bir "aile ağacı" çizin. Ağacın parçaları farklı aile üyelerini simgelemelidir.

4. Miras

Çarşafı iki kat katlayın ve dört parçanın her birinin üzerine çizim yapın: Anne babanızın kişisel niteliklerinden size miras kalan şeyleri, onlardan miras almak istediklerinizi, onlardan miras almak istemediklerinizi ve bu niteliklerden hangilerini istediğinizi çizin. çocuklarınıza aktarmak için. Seçenekler: Ailenizdeki geçmişinizi ve bugününüzü ve onları nasıl görmek istediğinizi çizin, ebeveynlerinizden miras aldığınız güçlü ve zayıf nitelikleri tasvir edin.

5. Çocukluk anıları.

Çocukluğunuzun herhangi bir bölümünü bir çizim veya heykelle tasvir edin. Seçenekler: Çocukluk dünyasına bir “yolculuğu” gösterin, kendinizi, ilgi alanlarınızı, mesleğinizi ve şu andaki figürünüzü ve ardından çocukluğunuzun belirli bir anında aynısını tasvir edin, aile durumunuzu şu anda tasvir edin: “bebek evi” çocuğu, ebeveyn, büyükanne ve büyükbaba oldu.

6. Ebeveyn ilişkileri.

İki gruba bölün: “çocuklar” ve “ebeveynler”. Ebeveynler ve çocuklar arasındaki bir oyunu tasvir edin, ardından "çocuklar" "ebeveynlerin" rehberliğinde çizim yapmaya başlar ve "ebeveynler", "çocuklar" için çizimler yapar. Çalışma, çocuklar ve ebeveynler arasındaki ilişkiye dair bir tartışmayla sona eriyor... Seçenekler: Annenizi ve babanızı sizi eleştirirken tasvir edin, aile üyelerinin rollerini grup üyeleri arasında dağıtın ve aile hayatından bir sahne tasvir edin.

7. "Aile temaları."

Kendinizi ailenizin bir üyesiyle bir araya getirin, çeşitli aile olaylarını tasvir edin: düğün, çocuğun doğumu, cenaze töreni, tatiller vb.

8. “Oyun aile ilişkileri.” Bir durumu tasvir etmek için bir kum havuzu ve çeşitli insan ve hayvan figürleri kullanın, aile hayatını yansıtan hikayeler oluşturun, aile ilişkilerini tasvir etmek için kartondan insan, oyuncak bebek, hayvan figürleri çizip kesin, çocuğunuzdan özellikle hamurdan bir figür yapmasını isteyin. önemli bir şey Çocuk için aileden bir üye bulun ve ona ne söylediğini veya ne yaptığını sorun.

9. Gerçekçi aile portreleri.

Herkes, kendisi de dahil olmak üzere üyelerini tam boyutlu olarak tasvir ederek ailesini çizer.

10. Aile ilişkilerinin soyut veya mecazi tasviri.

11. “Duygusal portreler.”

Anne ve baba ya da karı koca birbirlerinin “duygusal portrelerini” çiziyorlar. Daha sonra çizimleri birbirlerine aktarıp görselleri düzelterek kendilerinin görmek istedikleri hale getiriyorlar. Seçenek: Gerçekçi bir otoportre yaratın ve bunu eşinize verin ki o da sizi görmek istediği gibi yapsın.

12. "Şu an."

Aile üyeleri, şu andaki aile durumunu ve daha sonra nasıl olmasını istediklerini tasvir ederler.

13. “En önemli şeyler.”

Her aile üyesi şu anda kendisi için en önemli olanı çizer. Daha sonra çizimler birlikte tartışılır.

14. "Paylaşılan Deneyim."

Her aile üyesi geçen hafta sonu yaptıklarını çiziyor. Daha sonra çizimler birlikte tartışılır. Seçenek: aile hayatından diğer fiyatların görüntüsü.

15. “Sorunlar ve çözümleri”

Her aile üyesi bir aile sorununu ve bunun alkolizm, hastalık, engellilik, işsizlik vb. gibi hayatlarını nasıl etkilediğini tasvir ediyor.

16. "Öfke"

Her aile üyesi, öfkenin ifade edilmesini içeren bir aile durumunu tasvir eder ve ardından çizimlerini diğerine iletir.

17. "Çocuklar ve Ebeveynler"

Çocuklar kendilerini daha erken yaşta tasvir ediyorlar, ebeveynler kendilerini çocuklarının yaşında tasvir ediyorlar. (teknik, ebeveynler ve çocuklar arasındaki ortak rolleri, sorunları, yansıtmaları, özdeşleşmeleri vb. keşfetmenize olanak tanır)

18. "Patron ve ast"

Çocuk, çizim veya heykel yapma sürecinde ebeveyninin eylemlerini yönlendirir.

19. “Tek ebeveynli aile”

Her aile üyesi, tamamlanmamış bir ailenin olumlu ve olumsuz yönlerini bir çizim veya kolajla tasvir eder.

20. “Büyükanne ve büyükbabaların etkisi.”

Görev iki aşamada gerçekleştirilir: bazı aile veya evlilik ilişkileri tasvir edilir, sayfa iki parçaya bölünür, bir tarafta babanın ebeveynleri, diğer tarafta annenin ebeveynleri tasvir edilir. Daha sonra ikinci aşamanın hangi çiziminin birinci aşama çizimine daha çok benzediğini bulurlar.

Bu teknik, büyükanne ve büyükbabaların etkisiyle ilişkili bilinçdışı süreçleri keşfetmemizi sağlar.

21. “Aile çizimi.”

Bütün aile büyük bir kağıda çizim yapar ve ardından aile rollerini ve ilişkilerini yansıtan çizim sürecinin dinamiklerini tartışır. Seçenekler: Çizime başlamadan önce çizimin temasını belirleyin, herhangi bir malzemeyi kullanarak genel bir çalışma oluşturun.

22. “Paylaşılan Kaynaklar.”

Aile, karton, yapıştırıcı, pastel, boya, renkli kağıt vb. çeşitli malzemeleri kullanarak bir heykel oluşturmalıdır. Ancak kağıt veya kartonun sayısı katılımcı sayısından az olmalıdır ki nasıl kullanılacağını kendileri belirlesinler. ortak malzeme.

23. "Takımlar"

Aile üyeleri çiftlere ayrılır. Her çift belirli bir renkteki bir kalemi veya boyayı seçer ve bir partnerle ortak bir çizim oluşturur ve sırayla çizim yapar. Bu teknik “aile içi ittifakın” tanımlanmasını mümkün kılar.

Sanat terapisi tekniklerinin diğer yaratıcı aktivite biçimleriyle birleşimi.

Sanat terapisi ve şiir.

1 Bir uyarıcı olarak şiir.

Bir şiiri anlamlı bir şekilde yüksek sesle okuyun. Keats, X. Gibran, L. Carroll'un şiirleri gibi sembolik, metafizik, absürd ve diğer şiirler de dahil olmak üzere birçok seçenekle ilişkili eserleri yorumlamak için kullanın. Daha sonra şiiri bir çizim, kolaj veya heykel oluşturarak resimleyin. Seçenekler: Yaratıcı hayal gücünü geliştirmenin ve çeşitli duyguları gerçekleştirmenin bir yöntemi olarak çizim yapmadan şiir okumak, materyalleri arasındaki tematik veya çağrışımsal bağlantılara dayalı çeşitli şiirleri okumak.

2 Cevap olarak şiir.

Grup üyeleri, grup resmi veya heykeli yaratma deneyimini yansıtan şiir yazar veya okur.

3. Somut şiir.

Teknik, grafik bir görüntü oluşturarak kelimeleri veya metnin tamamını görsel bir biçimde tasvir etmeyi içerir; örneğin, ay hakkındaki bir şiirin metnini gece manzarası şeklinde tasarlamak vb. Seçenekler: şiirsel bir metni tasvir eden belirli bir kolaj gazete ve dergilerden kupürlerin kullanıldığı görsel bir görüntü biçiminde, somut heykel: şiirsel metnin üç boyutlu, mümkün, hareketli bir görüntü olarak tasvir edilmesi, örneğin karton, iplik, tel ve diğer malzemelerin kullanılması

Sanat terapisi ve müzik.

1. Seslerin görüntüsü.

Bir daire şeklinde oturun ve otuz saniye boyunca hep birlikte ses çıkarın. Ayağa kalkın ve düzensiz hareket ederken farklı sesler çıkarın. Daha sonra partnerinizle sırt sırta durun ve alışılmadık bir ses çıkarın. Yerlerinize gidin ve kulaklarınızı ellerinizle kapatarak “iç sesleri” dinleyin. Daha sonra ellerinizi kulaklarınızdan çekerek diğerleriyle aynı anda duyduğunuz sese devam etmeye çalışın. Tüm egzersiz yaklaşık iki dakika sürüyor ve ardından herkes kendi izlenimlerini bir çizim veya heykelle tasvir ediyor. Seçenekler: gözleriniz kapalıyken ses çıkarın ve gözlerinizi açmadan sesi taklit edin. Daha sonra gözlerinizi açın ve başladığınız çizimi bitirin; gözleriniz kapalıyken kil kullanarak çeşitli sesler yaratmaya çalışın.

2. Resmi adlandırın.

Jest ve vücut hareketlerini kullanarak adınızı anlamlı bir şekilde söyleyin. Aynı şekilde grup üyelerinin isimlerini söyleyin ve ardından onları bir çizim veya heykelle tasvir edin.

3. Müzikle çizim yapmak.

Müzik izlenimlerinizi aktarırken tam özgürlüğün tadını çıkarın. Bu teknik hem bireysel hem de grup çalışmalarında kullanılır. Bunun için en uygun olanı, çeşitli duygusal durum tonlarını içeren az bilinen müziktir. Örneğin, Bach'ın çeşitli eserlerini, Beethoven'ın senfonilerini, Berlioz'un Fantastique Senfonisini, Dvorak'ın piyano konçertosunu, Mahler'in senfonilerini, Vivaldi'nin iki gitar için konçertosunu ve diğer klasik eserlerin yanı sıra caz, modern popüler, Hint klasik, Tibet ve diğer müzikleri kullanabilirsiniz. . Seçenekler: önce parçanın tamamını dinleyin, sonra tekrar çalın ve çizmeye başlayın, müzik hakkındaki izlenimlerinizi aktarmaya çalışın, müzik parçasını birkaç kez dinleyin ve ardından onun çağrıştırdığı görüntüleri çizmeye çalışın, müziğe hızla çizim yapın Birkaç kağıt yaprağı kullanarak, müziğe dayalı bir çizim, kolaj veya heykel oluşturduktan sonra, gruptaki tepkilerinizi, duygularınızı, görüntülerinizi karşılaştırın, aynı zamanda bir kağıt yaprağına müzik çizin, çizimden önce hareket gelir. Çeşitli durumları ve zihinsel nitelikleri yansıtan müzik için örneğin aşağıdaki alıştırmaları kullanabilirsiniz:

“arama” (bir Afrika davulunun sesine göre),

“dans” (“Orta Asya bozkırlarında” Borodin'in müziğine),

“büyüme” (Chopin veya Satie'nin müziğine göre),

“evrim” (G. Szabo'nun piyano müziği için),

“ayrılık ve yeniden birleşme” (A. Copland'ın klarnet konçertosu için),

“koza” (Debussy'nin “Reverie”si altında).

Drama terapisi ile birlikte sanat terapisi.

1. “Durumun heykeli.”

Seçenekler: kilden veya macundan figürler yapın ve bir durumu canlandırın, kendinizi kilden, plastikten veya kartondan yapılmış üç boyutlu bir figür olarak tasvir edin ve bunu "yaşam alanını" temsil eden, bölgenizin ana hatlarını çizen büyük bir kağıt üzerine yerleştirin . Daha sonra grupta olası grup rollerini tartışın: kolaylaştırıcı, yabancı, günah keçisi, barışçıl, saldırgan vb., önceki göreve benzer, ancak kendinizi tam tersi bir rolde tasvir edin ki bu sizin için tipik değildir.

2. "Diyaloglar"

Çelişkili niteliklerinizi kullanarak bunları bir çizimde veya heykelde ayrı figürler olarak tasvir edin ve aralarında diyaloglar oluşturun. Bunları kullanma fırsatı bulmaya çalışın.

3. "Çatışma"

Aşağıdaki görüntülerden birini çizin veya heykelini yapın ve ardından sahneyi canlandırın: “ateş”, “başka bir gezegende yaşam”, “hapishane hayatı”, “spor”, “fırtına veya fırtına”:

"volkan",

"patlama",

"su altında yaşam"

"tarih öncesi yaratıklar"

“cinayet”, “öfke”, “korku”, “yalnızlık”, “hastalık” ve diğer hoş olmayan veya korkutucu durumlar.

4. "Sanatsal Arena".

Grubu iki parçaya bölün ve büyük bir kağıt parçasını duvara bantlayın. İki görüşün veya prensibin karşıtlığını içeren bir tema seçin, örneğin, "güneş ve fırtına", "ormandaki gezginler", "gündüz ve gece" vb. Daha sonra her grup kendisi için belirli renkler seçer ve bunlardan birine karşılık gelen resimler çizer veya başka bir görünüm veya başlangıç, ayrı bir kağıt üzerinde ve bunları keser. Görüntüler bir kompozisyon oluşturacak şekilde düzenlenir ve ardından her gruptan temsilciler, grup tarafından oluşturulan görüntüleri dönüşümlü olarak duvardaki bir kağıt parçasına sabitler. Diğerleri bütünsel bir kompozisyon oluşturmak için örneklerin nasıl düzenleneceğini öneriyor. Çalışma, faaliyet süreci ve sonuçlarının tartışılmasıyla sona ermektedir. Bazı sorular şunları içerebilir: Tutarlı bir kompozisyon oluşturmak mümkün müydü? Çalışmaya olumlu ya da olumsuz duygular eşlik etti mi? Grup üyeleri birlikte hareket edebildi mi?

5. “Resimler canlanıyor.”

Mevcut durumla ilgili belirli bir temanın resimlerini çizin ve ardından sahneyi canlandırın. Seçenekler: Dramatik aksiyon yoluyla durumu istediğiniz yönde değiştirmeye çalışın, geleceğinizden bir sahne çizin ve onu canlandırın.

7. "Maskeler".

Seçenekler: Maskeleri çizip kesin, ardından bunları kullanarak bir sahne canlandırın. Canavar, canavar veya kötü adam maskeleri yaratın ve bunları kullanarak bir sahneyi canlandırın. Benzer şekilde “mutlu” canavarların, canavarların veya kötü adamların maskelerini çizin ve kullanın.

7. “Şapkalar.”

Kartondan şapkalar yapın ve eşleşen şapkaları takan karakterleri kullanarak farklı durumları canlandırın.

8. “Kukla Tiyatrosu.”

Oyuncak bebekler yapın ve farklı durumları canlandırın. Farklı türde kuklalar kullanabilirsiniz: kuklalar, gölgeler, parmak kuklaları vb.

9. "Tiyatro kostümleri."

Kendinizi tiyatro kostümüyle canlandırın ve uygun kostümlerdeki karakterlere dayalı bir grup doğaçlaması yapın.

10. “Rolleri kullanarak hikayeler anlatmak.”

Sanatsal becerilerinizi geliştirmek için farklı türdeki bireysel veya grup etkinliklerini kullanabilirsiniz: kum havuzu oyunu, kağıttan figürler, maskeler, bebekler vb.

11. Bir kayıt cihazı veya video kaydedici kullanmak.

Oluşturulan eserlerle ilgili yorumlarda tepkilerinizi yakalamanıza, sanatsal yeteneklerinizi geliştirmenize ve grup sürecinin dinamiklerini analiz etmenize yardımcı olur.

Sanat terapisi hareket ve dansla birleştirilir.

1. “Lider ve takipçi.”

Çiftlere bölün. Takipçisinin gözlerine göz bağı koyan lider, onu dokunmak için çeşitli materyallere yönlendirmelidir. Rolleri değiştirin ve ardından izlenimlerinizi tasvir edin.

2. “Dokunsal tanıdık”

Grup üyeleri gözleri kapalı olarak birbirlerinin ellerine ve yüzlerine dokunarak ortaya çıkan görüntüleri ve hisleri hatırlamaya çalışırlar. Daha sonra tasvir edilirler.

3. "Duygular."

Çeşitli durumları veya durumları yüz ifadeleri ve jestlerle tasvir edin; örneğin: denizin çeşitli durumları, dostlarla veya düşmanlarla karşılaşmak, müziğin neden olduğu durumlar vb.

4. “Jestlerin çizimi.”

Duyguları ve çeşitli materyalleri iletmek için etkileyici jestler kullanarak, niteliksel olarak farklı durumları noktalar veya çizgiler şeklinde tasvir etmeye çalışın. Seçenekler: Çizimlerden gruptaki yazarlarını belirlemeye çalışın, zıt nitelikleri veya durumları tasvir etmeye çalışın: kaygı ve huzur, neşe ve umutsuzluk, sevgi ve nefret vb., sağ ve sol ellerinizi aynı şekilde kullanın, değiştirin kalemler, hareketi elinizle karınca, buldozer, kurbağa vb.

5. “Kinestetik duyumları çizmek”

Su altında yüzdüğünüzü, havada yüzdüğünüzü vb. hayal edin ve ardından duygularınızı tasvir edin.

6. Dans

Grup müzikle dans ediyor ve ardından izlenimlerini bir çizim veya heykelle tasvir ediyor.

Çatışmayı çözme aracı olarak sanat terapisi teknikleri.

Bireysel çalışma.

Çizim yaparken ortaya çıkan duyguların belirlendiği ve çözüm için olası seçeneklerin belirlendiği bir çatışmanın tasviri. Bazı teknikler:

1. Çatışmanın tasviri ve ikili olarak tartışılması.

2. Çatışmanın, örneğin komik nitelikteki resimlerdeki bir hikaye biçiminde tasvir edilmesi ve aşamalarının olası tanımlanması

3. Mevcut kişisel çatışma.

4. Diyaloglar oluşturarak ve uzlaşmaları için olası seçenekleri belirleyerek bir iç çatışmanın iki veya daha fazla karşıt yönünün “seslendirilmesi” ile tasvir edilmesi.

5. Çatışmaya katılanların maskelerinin oluşturulması.

6. "Fırtına", "patlama", "ateş", "volkanik patlama", "savaş", "canavarlar", "spor müsabakaları" vb. kompozisyonların oluşturulması. Teknik, özellikle anlaşılması zor olanlar için değerlidir. çatışma.

Gruplaşarak çalışma.

Çizim veya heykel yapma sürecinde bir çatışma yaratabilen ve daha sonra görsel aktivitenin sonuçlarının tartışılmasıyla gerçekleştirilen sözsüz etkileşim. Bazı teknikler:

1. "Sohbet"

2. Projektif çift çizimi.

3. Alternatif çizim.

4. Sorun (çatışma) ve çözümü. Biri sorunu solda, diğeri ise sağda çözümünü gösteriyor.

5. "Tehlikeli Yolculuk." Biri engellerle dolu bir yol çiziyor, diğeri ise onları aşmanın yolları.

Grup çalışması.

Çatışmayı tanımlamanıza ve çalışma sürecinde çözmenin yollarını bulmanıza olanak tanıyan grup rollerini ve dinamiklerini gözlemleme fırsatı sağlar. Bazı teknikler:

1. Önce bir konu seçmeden eşzamanlı çizim.

2. Bir konunun ön seçimi ile eşzamanlı çizim.

3. “Santrifüj bileşimi.”

4. “İşbirlikçi çizim.” (Rollerin ön dağılımını varsayar).

5. Bireysel bölgelerde eşzamanlı çizim: şehir, ülke, kıta vb.

6. Örneğin “oyuncak mağazası”, “evren”, “ormanlardaki hayvanlar” vb. gibi yabancı bölgelere olası hareketle eşzamanlı çizim.

7. Grup kolajı veya heykeller.

8. Alternatif çizim. İlki iki dakika boyunca çeker, sonra diğeri bir dakika boyunca çeker, vs. ta ki birincisi çizimini tamamlayıncaya kadar. Daha sonra yazarın beğendiği veya beğenmediği eklemeler tartışılır.

9. “Yorumlar.” Her biri bir duyguyu sırtında ifade ederek tasvir ediyor. Tasarımlar daha sonra karıştırılır ve yorumlanmak ve arkadaki işaretle karşılaştırılmak üzere teker teker seçilir.

10. Grup üyelerinin mecazi portreleri. Portreler çizilir, karıştırılır ve ardından grup çizimlerde kimin kim olduğunu belirlemeye çalışır.

11. 2-5 kişilik alt gruplarda çatışma hikayelerinin çizilmesi ve ardından çizimlerin başka bir alt gruba aktarılmasıyla çizimin içeriği, katılımcıların rolleri ve bakış açıları belirlenmeye çalışılır.

12. “Zarar ve tazminatı.” İki alt grup bir çizim oluşturur, ardından onu başka bir alt gruba aktarır, o da onu bozmaya çalışır ve düzeltilmesi için geri verir.

13. “Çatışma diyagramı”nın çizilmesi ve tartışılması.

14. “Görsel fısıltı” veya “sağır telefon”. Birincisi iki dakika boyunca çizim yapar ve çizimini ikinciye gösterir, ikincisi birincinin çizimini hafızadan yeniden üretmeye çalışır, üçüncüye gösterir vb. Son çizim birinciyle karşılaştırılır ve çarpıklıklar tartışılır.

15. "Sanatsal arena." İki veya daha fazla alt grup kendi kompozisyonlarını oluşturur. Daha sonra alt gruplar çizimleri değiştirerek devam etmeye çalışırlar. Diğer seçenekler de mümkündür.

16. "Aile çatışması." Aile üyeleri bir çatışma durumunu ve bunu çözmeye yönelik seçenekleri tasvir eder. Daha sonra çatışmaya ilişkin farklı görüşler tartışılır.

17. "Aile sorunları." Aile üyeleri en önemli konuyu ve bunun hayatlarını nasıl etkilediğini anlatıyor. Daha sonra problem değerlendirmelerindeki farklılıklar tartışılır.

5-6 yaş arası çocuklar için çeşitli sanat terapisi oyunları ve egzersizleri

“Ruh halimin rengi” egzersizini yapın.

Her çocuğa, üzerine bir insan siluetinin çizildiği bir A2 kağıdı verilir.

“Bir insanın nasıl bir ruh hali vardır? Her biriniz bir kişinin siluetini bu renklerle, ruh halinizi yansıtabilecek renklerle boyamaya çalışacaksınız. Zaten hazır silüetler var, bir fırça seçin, guajı açın ve çizmeye başlayın.”

“Çevre çizme” egzersizi yapın.

İstediğiniz boyut ve renkte bir daire çizin.

Herhangi bir boyut ve renkte bir veya iki daire daha çizin. Dışarıdan nasıl göründüklerini görün. Dairelerin alanını çizim çizimleri, simgeler ve sembollerle doldurun.

“Bir isim çizme” egzersizi yapın.

Sakin müzik kaydı açılır. Çocuklar çizim malzemelerini alıp hayal ettikleri gibi isimlerini çizerler.

Çalışmayı bitirdikten sonra çocuklar bir daire şeklinde otururlar ve isimlerini ve ne olduğunu sunarlar.

“Duygular Ülkesi” masalıyla çalışmak.

“Bugün çok sıradışı bir rüya gördüm. Sanki duygular diyarının masal dünyasına girmiş gibiydim. Her şehrin diğerlerinden tamamen farklı, kendi hayatı vardı. Bir şehrin yanından geçerken neşeli kahkahalar duydum. Tüm sakinler sokaklarda koştu, etiket oynadı ve yüksek sesle güldü. Yüzleri bir gülümsemeyle aydınlandı ve herkesin birbirini görmekten mutlu olduğu hemen belli oldu. Sizce bu şehrin adı neydi? Doğru, burası bir neşe şehriydi. Ve sakinlerine Gökkuşağı deniyordu.

Başka bir şehirde gerçek savaşlar yaşandı. Tüm sakinler, gözlerinde kötü ışıklar yanarak, kasvetli bir şekilde etrafta dolaşıyordu. Arada sırada birine çelme takmaya ya da ona domates fırlatmaya çalışıyorlardı. Ve gün batımından önce bu şehrin tüm sakinleri bir açıklıkta toplandı ve birbirlerini yastıklarla dövdüler. Bu yüzden etraftaki her şey tüylerle kaplıydı. Ve her gün sadece birine nasıl kirli bir şey yapılacağını düşünüyorlardı. Bu şehirde kalmayı hiç istemiyordum. Sizce bu şehrin adı neydi? Doğru, burası bir öfke şehriydi. Ve sakinlerine Zlostiki adı verildi.

Bir sonraki kasabanın yanından geçerken ıssız sokaklar gördüm. Görünüşe göre tüm sakinler bu şehri sonsuza kadar terk etmiş. Ama aniden ileride bir bisikletçi belirdi. Hızla caddeden aşağıya doğru ilerledi ve sürekli etrafına baktı. Sanki birinden kaçıyormuş gibiydi. Bisikletçi beni fark eder etmez gözleri ve ağzı kocaman açıldı ve sanki çığlık atacakmış gibi oldu. Bisikletli hemen geri döndü ve gözden kayboldu. Sizce nasıl bir şehirdi? Doğru, burası bir korku şehriydi ve sakinlerine Boyazlıvikler deniyordu.

Kasvetli Hüznüyle hüzün şehrini geçmek zorunda kaldım. Arada sırada geçen hafta sonu için, yedikleri dondurma için ve daha pek çok şey için üzülüyorlardı. Ve bölgedeki hiç kimse onları neşelendiremedi. Ve o ülkede Şaşkınlığın, Kırgınlığın ve Zevkin şehirlerinden geçmek zorunda kaldım. Şehirler o kadar çabuk birbirinin yerine geçiyordu ki, kaybolmak çok kolaydı ve başınız dönüyordu. Bu ülkede hiçbir zaman düzen olmayacak gibi görünüyordu. Masalsı şehirlerin sakinleri sadece mutlu olmaktan, kızgın olmaktan ya da sadece üzgün olmaktan o kadar yorulmuştu ki yüzleri yavaş yavaş kaybolmaya başladı ve onların yerine sadece sessiz bir maske belirdi. Ve sonra masal dünyasının masalları yavaş yavaş yok olmaya başladı. Böylece her gün masal devletinin hayatı geçti. Ve hiç kimse hiçbir şeyi değiştiremezdi. Duygular ülkesinin bir zamanlar tamamen farklı bir hikayesi olduğu ortaya çıktı. İçinde kesinlikle mutlu insanlar yaşıyordu. Mutlu olmayı, üzülmeyi, gücenmeyi ve affetmeyi biliyorlardı. Hepsi birlikte yaşıyorlardı ve her konuda birbirlerine yardım ediyorlardı.

Ancak bir gün, kendi bölgesinde dolaşan kötü bir büyücü, dünyanın aynasında Duygular Ülkesi'nin harika, büyülü bir köşesini gördü. Ve şimdi bu masalsı dünyayı nasıl ele geçireceği düşüncesi aklından çıkmıyordu. Kral olmaya karar verdi. Ancak bunun için masal dünyasındaki mutluluğun sırrını bulmak gerekiyordu. Ancak bölge sakinleri sırlarını açıklamak istemediler. Ve sonra kötü büyücü o ülkeye bir büyü yaptı ve artık buranın sakinleri mutluluklarını unutmaya başladı ve yavaş yavaş onun tebaası, Kişiliksizliğin şövalyeleri haline geldi. Ama bu ülke kurtarılabilir. Yüzündeki büyülü renklerin tümü henüz silinmiş değil. Yeter ki mutluluğun sırrını hatırlayan, sevinmeyi, üzülmeyi, şaşırmayı ve affetmeyi unutmamış birini bulun.

Arkadaşlar, sizce bu ülkeyi kurtarabilecek miyiz?

“Mimik jimnastik” egzersizi yapın.

Birkaç kez nefes alın ve nefes verin. Nefes al, nefes ver. Nefes al, nefes ver. Harika! Sağdaki komşunuza ve şimdi soldaki komşunuza genişçe gülümseyin. Alnınızı kırıştırın - şaşıracaksınız, kaşlarınızı çatacaksınız - sinirleneceksiniz, burnunuzu kırıştıracaksınız - bir şeyden hoşlanmıyorsunuz. Yüz kaslarınızı gevşetin, yüzünüz sakinleşsin. Omuzlarınızı kaldırın ve indirin. Nefes alın - nefes verin, nefes alın - nefes verin. Tebrikler!

Egzersiz “Maske çizme”

Her çocuk boş bir "maske" alır ve çeşitli görsel araçlar kullanarak maskeleri çizerek onu "canlandırır". Sakin müzik açılır.

"Maskelerle dramatizasyon" egzersizi yapın.

“Şimdi her biriniz kendi yaptığınız maskeyi alacaksınız. Bu maskelerin katılacağı bir hikaye bulun. Daha sonra oynamaya çalışacağız."

Müzik terapisi. Çocuklar için klasik müzik dinlemek.

Tartışma: Müzik dinlediğinizde ne düşündünüz?

Nasıl hissettin?

Bu tür müzikle ne yapmak istiyorsunuz?

Ortak performans için grafik egzersizi “Birlikte neşe çizelim”

Alt gruba bir sayfa kağıt verilir. Mutluluğu birlikte çizmeliyiz.

“Sevinç” teması üzerine çizim.

Çizimini anlatmak isteyenleri davet edin. Çocuk çizimlerinden yapılabilecek bir albüme isim bulun.

"Neşeli Dans" egzersizi yapın.

Bir katılımcı tüm grubun karşısında duruyor ve neşeli, ritmik müzik eşliğinde dans ediyor, dansında neşe ve mutluluğu aktarmaya çalışıyor. Karşıdaki grup da aynen dans ederek onun hareketlerini tekrarlamaya çalışıyor.

Grafik egzersizi “Öfkeyi tasvir edin.”

Her katılımcı öfkeyi çizgiler ve renklerle bireysel olarak tasvir etmeye davet edilir. Ana koşul, çizimlerin soyut olması ve semboller, belirli resimler veya piktogramlar içermemesidir.

“Öfkeyi davula vurun” egzersizi yapın.

Çocuklar birine kızdıklarını hayal etmeye (fantezi kurmaya) ve öfkeyi davula vurmaya davet edilir.

Egzersiz “Beni kızdıran şeyin sandığı”

“Size kilitleyebileceğiniz sihirli bir sandık verildiğini hayal edin. Seni kızdıran, kızdıran şeyleri bu sandığa koyabilirsin. Bu sandıktan hiçbir şey kaçamaz. Ancak bir şey hakkında düşünmek veya onunla ne yapabileceğinize karar vermek istediğinizde onu sandıktan çıkarabilirsiniz. Ve işiniz bittiğinde geri koyabilirsiniz. Göğsünü çiz. Daha sonra sizi kızdıran şeyleri çizip sandığa koyun.

"Zihinsel resim" egzersizi "Çok korkutucu bir şey."

Katılımcılardan gözlerini kapatmaları ve çok korktuğunuz bir durumu, bir duyguyu hayal etmeleri istenir. Bir isim ver. Gözlerinizi açın ve duygularınız hakkında konuşun.

Oyun “Korku hikayelerinden korkmuyorum, kime istersen dönüşeceğim”

Katılımcılar el ele tutuşarak bir daire içinde yürürler ve bu kelimeleri koro halinde söylerler. Sunucu korkutucu bir karakterin adını veriyor, çocukların hızla ona dönüşüp donması gerekiyor. Ev sahibi en “korkutucu” olanı seçer ve sürücü olur ve oyuna devam eder.

“Korkunuzu kağıda çizin” egzersizi yapın.

Her çocuktan yarım kalmış bir cümleyi tamamlaması istenir.

Görev “Korkuyu yok etme ritüeli”

Katılımcılar çizimi istedikleri şekilde yırtmak, ezmek, yakmak vb. şekilde yapmaya davet edilir.

Grafik görevi “Üzücü bir şey çizin”

Müzikle spontan çizim. L. Beethoven “Kürk Elise”.

Müzik çalarken katılımcıların istediklerini çizmeleri teşvik edilir. Müzikten doğan çağrışımlar kağıt üzerinde özgürce ifade edilir. .

Müzik terapisi. "Müzikal karalamalar."

Katılımcılar istedikleri müzik enstrümanını çalmaya davetlidir. Daha sonra birlikte oynamaya ve müzikal ifadeye devam etmeye davet edilirler.

Tartışma: Melodinin sesleri hakkında ne söylenebilir?

Egzersiz "İletken".

Katılımcılar müziğin sesini yönetmeye davet edilir.

Dans hareketi egzersizi “Daire dansı”.

Sakin müzik eşliğinde gevşeme egzersizleri. Dairesel danslar - yuvarlak danslar

Müzik terapisi. "Grubun melodisi."

Katılımcılar bir daire şeklinde otururlar. Herkes ne tür bir enstrüman kullanacağına karar verir. Grubun tamamı bir orkestradır. Ses, müzik aletleri veya doğaçlama yöntemlerle üretilir.

1 görev. Katılımcılar enstrümanın sesini denerler.

Görev 2. Grup çiftlere ayrılmıştır. Enstrümanlar melodiyi düet halinde çalıyor.

3 görev. Tüm grup bir melodi yaratarak enstrümanlarını çalmaya başlar.

Hangi ses kombinasyonlarını hatırlıyorsunuz? Müzik ne anlatıyor?

İzoterapi.

“Grup Melodisi” alıştırması sırasında ortaya çıkan duyguları herhangi bir görsel araç kullanarak bir kağıt parçası üzerine çizin. Tatbikatın tartışılması.

Dans hareketi egzersizi.

Müzik çalıyor. Katılımcılar sıraya girer ve hareket etmeye başlar. Katılımcılardan biri lider, geri kalanı ise takipçidir. Lider olarak grup üyesi kendisini kendiliğinden ve özgürce ifade eder, dans ifadeli repertuarından en iyi şekilde yararlanır, grubun geri kalanı onu takip ederek hareketlerini doğru bir şekilde yeniden üretmeye çalışır. Bir süre sonra sıranın sonuna gelen ilk katılımcı olur ve takipçi olur.

Kaynakça:

1. Kopytin A.I., Çocuklara ve ergenlere sanatla terapötik yardım yöntemleri. M: Birisi-merkez. 2012
2. Kiseleva M.V. Çocuklarla çalışırken sanat terapisi. St.Petersburg: Konuşma 2006.
3. Lebedeva L.D. Sanat terapisi uygulaması. Yaklaşımlar, teşhisler, eğitim sistemi. SPB: Konuşma. 2003
4. Marder L.D. Renkli dünya. Okul öncesi ve ilkokul çağındaki çocuklarla grup sanat terapisi çalışması. M: Genesis.2006.
5. Khukhlaeva O.V., Khukhlaev O.E., Pervushina I.M. Kendi Ya.M'nize giden yol: Genesis 2004.

Belediye okul öncesi eğitim kurumu

"Cheremkhovo'da 12 Nolu Anaokulu"

Kartvizit indeksi

Tarafından düzenlendi:

Guro İşletim Sistemi - Eğitim Psikoloğu

2016

Kartvizit indeksi

sanat terapi egzersizleri

Eğitimciler, metodologlar, ebeveynler, uzmanlar (konuşma terapistleri, müzik çalışanları, beden eğitimi eğitmenleri) için pratik bir rehber

Sanat terapötik egzersizlerinin kart dizini. – Cheremkhovo, 2016. – 26 s.

Fayda farklı sanat türlerinin potansiyellerinden yararlanılarak insanların psikolojik kültürünün geliştirilmesinde ve psikolojik sağlık düzeylerinin yükseltilmesinde etkili olan bir egzersiz sistemi içerir. Egzersizlerin toplanması evrenseldir ve herhangi bir okul öncesi kurumda çalışmaya uygundur.

Kılavuz öncelikle eğitimcilere, metodolojistlere, ebeveynlere, konuşma terapistlerine, müzik çalışanlarına, beden eğitimi öğretmenlerine, çok çeşitli öğretim ve destek mesleklerinden uzmanlar.

İçerik

Giriş……………………………………………………………………………….5

Sanat terapisi yönteminin avantajı……………………………………….6

Ne tür sanat terapisi vardır?……………………………………………………6

Sanatla tedavi edici egzersizler………………………………………8

Referans listesi………………………………………………………26

giriiş

Sanat terapisi (sanat terapisi), ilk kez 1938 yılında A. Hill tarafından psikoterapide kullanılan bir psikodüzeltme yöntemidir.

Sanat Terapisi(Latince ars - sanat, Yunanca therapeia - tedavi) sanatsal yaratıcılığın kullanıldığı bir tedavi ve geliştirme yöntemidir.

Diğer şeylerin yanı sıra sanat terapisi, başkalarının duygularını ve hislerini acısız bir şekilde ifade etmeleri için harika bir yoldur.

Çocuklara yönelik sanat terapisi, yaratıcılığa ve oyuna dayalı basit ve etkili bir psikolojik yardım yoludur. Başka bir deyişle, bu yaratıcılık terapisidir.

Sanat terapisinin temel amacı, kendini ifade etme ve kendini tanıma yeteneğinin geliştirilmesi yoluyla kişiliğin gelişimini uyumlu hale getirmektir.

Daha çok çocuk şakalarını anımsatan basit egzersizler sayesinde, yalnızca herhangi bir kişinin (hem yetişkinlerin hem de çocukların) zihinsel durumunu teşhis etmekle kalmaz, aynı zamanda birçok sinir bozukluğuyla başarılı bir şekilde mücadele edebilirsiniz.

Sanat terapisi – çocuklar için egzersizler – şunlardır:

içsel benliğinizi tanımak; bir kişi olarak kendisi hakkında bir fikrin oluşması;

olumlu bir benlik algısı yaratmak;

duygularınızı ve duygularınızı ifade etmeyi öğrenmek;

psiko-duygusal stresin hafifletilmesi;

ince motor becerilerin, iletişim becerilerinin, yaratıcı düşünmenin ve çeşitli yaratıcı faaliyetlere yönelik yeteneklerin geliştirilmesi.

Yani yaratarak ve hayal ederek duygusal deneyimlerinizi anlayabilir, kendinizi ve iç dünyanızı anlayabilir veya çocuğunuzun utangaçlığını aşmasına, korkularını gidermesine, daha girişken ve insanlarla iletişime açık olmasına yardımcı olabilirsiniz.

Sanat terapisi egzersizleri korkuları, kompleksleri ve baskıları bilince “kırmaya” yardımcı olur.

Maskeleri ve kelepçeleri kaldıran her egzersiz sizi öze, köklere, kalbe, temel nedenlere döndürür.

Sanat terapisi yönteminin avantajları şunlardır:

saldırgan duyguları sosyal olarak kabul edilebilir bir şekilde ifade etme fırsatı sağlar: çizim yapmak, boyamak, heykel yapmak gerilimi azaltmanın güvenli yollarıdır;

Terapideki ilerlemeyi hızlandırır: Bilinçaltı çatışmalar ve içsel deneyimler görsel imgelerle daha kolay ifade edilir;

aşılmaz görünen düşünce ve duygularla çalışmanıza olanak tanır;

katılımcılar arasındaki ilişkilerin güçlendirilmesine yardımcı olur;

iç kontrol ve düzen duygusunu teşvik eder;

duygulara olan ilgiyi geliştirir ve arttırır;

kişinin kendi kişisel değer duygusunu geliştirir ve sanatsal yeterliliğini geliştirir.

Ne tür sanat terapisi vardır?

İzoterapi - renkli kumla çizim, parmaklarla ayna ve kağıt üzerine çizim, hamuru çizim;

Renk terapisi - (renk terapisi) - Bu, renklerin okul öncesi çocuğun psiko-duygusal durumu ve refahı üzerindeki etkisinin kullanıldığı bir yöndür.;

Peri masalı terapisi - Bu, çocukların psikolojik sorunlarını düzeltmenin bir yoludur. Buradaki fikir, kahramanı kendisi olan çocuğa bir masal anlatılmasıdır. Aynı zamanda masalın anlatımında da ana karakter için mutlaka başa çıkması gereken bazı zorluklar düşünülür;

Kum terapisi. Kumla oynamak her çocuk için doğal ve erişilebilir bir aktivite şeklidir. Çocuk çoğu zaman duygularını ve korkularını kelimelerle ifade edemez ve kumla oynamak yardımına koşar. Çocuk, kendisini tedirgin eden durumları oyuncak figürler yardımıyla canlandırarak, kumdan kendi dünyasının resmini oluşturarak gerginlikten kurtulur. Ve en önemlisi, birçok yaşam durumunu sembolik olarak çözme konusunda paha biçilmez bir deneyim kazanır, çünkü gerçek bir peri masalında her şey iyi biter;

Su terapisi. Su, tüm çocukların üzerinde çalışacağı ilk ve en sevdiği nesnedir. Çocuğun zevkle tanıştığı ilk madde sudur. Çocuğa hoş duygular verir, çeşitli reseptörler geliştirir ve bilişsel aktivitenin gelişimi için neredeyse sınırsız fırsatlar sağlar. Teknolojinin değeri, suyla oynamanın öğrenmenin en keyifli yollarından biri olduğu gerçeğinde yatmaktadır. Bu, adaptasyonda zorluk olması durumunda çocuğun duygusal deneyimini zenginleştirerek bu teknolojinin bilişsel ve konuşma gelişimi için kullanılmasını mümkün kılar;

Oyun terapisi – oyun kullanan çocukların üzerindeki etkisi. Oyunun çocuğun kişiliğinin gelişimi üzerinde güçlü bir etkisi vardır, iletişimin gelişmesini, iletişimi, yakın ilişkilerin kurulmasını teşvik eder, benlik saygısını artırır. Oyun, çocuğun gönüllü davranışlarını ve sosyalleşmesini şekillendirir;

Müzik terapisi -Çocuk sağlığını güçlendiren, çocuklara keyif veren yöntemlerden biridir. Müzik yaratıcılığın ve hayal gücünün gelişimini destekler. Melodi özellikle hiperaktif çocuklar için etkilidir, çevrelerindeki dünyaya olan ilgiyi artırır, çocuğun kültürünün gelişmesine katkıda bulunur.

Sanat terapisi araçlarını kullanan derslerbireysel ve grup halinde, eğitim faaliyetleri sırasında, bağımsız faaliyetlerde gerçekleştirilir.

Sanat terapisinin özel bir eğitim gerektirmemesi önemlidir. Sanat terapisini kullanan çocuklarla etkileşim çok verimli ve ilginçtir. Sınıflar, çocukların öğretmenin belirli görevlerini yerine getirdiği bir oyun planına dayanmaktadır. Bu harika form, bilişsel ve zihinsel süreçlerin ve duyusal becerilerin geliştirilmesi için bir dizi konuşma oyunu, alıştırma, konuşma düzeltme görevi eklemenizi sağlar.

Sanat terapisi egzersizleri

Egzersiz "Maskeler"

Hedef : Kendini ifade etme, kişisel farkındalık. Farklı duygularla çalışmak

devletler. Becerilerin, aktif dinlemenin, empatinin ve birbirlerine yargılamadan davranma yeteneğinin geliştirilmesi.

Önceden hazırlanmış maske şablonlarına yüzleri çizin

Sen olmak istediğin kişisin. Her maskenin bakış açısından bir hikaye anlatın. Çalışmanın sonunda bir maske sergisi düzenleyin. Tüm maskeler arasında birbirine benzeyen maskeleri bulun.

Alıştırma “Oğlan nedir? Kız nedir?

Hedef : insanların anlayışını genişletmek, insanların sosyal davranışlarını.

Grup alt gruplara ayrılmıştır: yetişkinler ve çocuklar. Her gruba şu konuda ortak bir kolaj yapma görevi verilir: “Oğlan nedir? Ne

bu bir kız mı? Çalışmanın sonunda ortak tartışma yapılır. Tartışmanın sonunda her iki grup birleşerek aynı konu üzerinde tek bir kolaj oluşturur. Tek bir çalışma oluşturulurken her grubun görüşlerinin dikkate alınmasına özellikle dikkat edilir.

Egzersiz “Kendinizi Çizmek”

Hedef : Kendini açma, “ben” imajıyla çalışma.

Kendinizi şematik olarak bir bitki, bir hayvan olarak çizin. Eserler imzalanmamıştır. Görev sonunda tüm eserler bir standa asılır ve katılımcılar hangi eserin kime ait olduğunu tahmin etmeye çalışır. Çalışmaya ilişkin duygu ve izlenimlerini paylaşırlar.

Egzersiz "Tırmalama"

Hedef:

Sabun astarı üzerine grafik çalışması. Bu şekilde yapılan çalışma, uzunluk olarak farklı yönlerde bir çizgiden oluştuğu, pürüzsüz olduğu ve yüzeydeki çiziklerin derinleşmesi nedeniyle kadifemsi bir hal aldığı için bir gravürü andırıyor.

Malzeme : önceden hazırlanmış bir kağıt parçası (bir kağıt parçası önce sabunlanır, daha sonra guaj, mürekkep veya boya ile kaplanır), yıldız uçlu bir kalem.

Balmumu astarı üzerine grafik çalışması. Bu işi tamamlamak için bir parça stearin muma, sulu boya boyasına ve mürekkebe ihtiyacınız var.

Aklınızdaki şeye göre boyalarla çizim yapıyorlar veya farklı ton kombinasyonlarıyla çarşafın üzerine boya yapıyorlar. Daha sonra, tabakanın tüm yüzeyinin stearin ile kaplanması için bir parça mumla dikkatlice silin. Bundan sonra tüm çalışma (sayfanın tamamı) mürekkeple kaplanır. Bazen iki kere. Kuruduktan sonra çizin.

Egzersiz “Tuz çizimleri ve diş macunu”

Hedef : hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Tutkalla boyayıp bu alanların üzerine tuz serperseniz ne olur? O zaman muhteşem kar resimleri elde edeceksiniz. Mavi, mavi, pembe renkli kağıtlara yapılırsa daha etkileyici görünecektir. Kış manzaraları yaratmanın bir başka yolu da diş macunuyla resim yapmaktır. Bir kalemle ağaçların, evlerin ve kar yığınlarının hafif hatlarını çizin. Diş macununu yavaşça sıkarak, belirtilen tüm konturların üzerinden geçin. Bu tür çalışmalar kurutulmalı ve diğer çizimlerle birlikte bir klasöre konulmaması daha iyidir.

Egzersiz "Ham"

Hedef : hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Boya henüz kurumamış arka plana sıçradığında ve bir çubukla veya geniş bir fırçayla yayıldığında çizimin ham olduğu ortaya çıkıyor.

Bu boyama yöntemi, muhteşem gün doğumu ve gün batımının elde edilmesine yardımcı olur. Bir hayvanın çizilmesi veya daha doğrusu renklendirilmesi doğayla benzerliğin sağlanmasına yardımcı olur. Nesnenin kabarık olduğu ortaya çıkıyor. Bu çizim yöntemi, illüstratör Charushin'in eserlerinde sıklıkla kullanılmıştır.

Egzersiz "Püskürtme"

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Malzeme : sıradan bir tarak, bir fırça veya diş fırçası, boyalar.

Çalışmanızda bu çizim yöntemini kullanarak rüzgarın yönünü aktarabilirsiniz - bunu yapmak için spreyin tüm çizim boyunca aynı yönde düşmesini sağlamaya çalışmanız gerekir.

Mevsimsel değişiklikleri canlı bir şekilde ifade edin. Yani örneğin kılçıktaki yapraklar huş ağacına veya diğer yaprak döken ağaçlara göre daha erken sararır ve kırmızıya döner. Onun üzerinde sarı, yeşil ve turuncu renkler var. Ve püskürtme yöntemi tüm bu çeşitliliğin aktarılmasına yardımcı olacaktır.

Egzersiz “Yumurta Mozaiği”

Hedef : hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Mutfak tezgahınızda yumurta kabukları olduğunda onları atmayın. Filmlerden ayırın, yıkayın, kurutun ve öğütün. Boyayı birkaç bardakta seyreltin ve ezilmiş kabukları oraya koyun. 15 dakika sonra kabuk bir çatalla sıkılır ve kurumaya bırakılır. Artık mozaik malzemesi hazır. Çizimi bir kalem taslağıyla işaretleyin ve yüzeyi daha önce tutkalla kapladıktan sonra belirli bir kabuk rengiyle doldurun.

Egzersiz "Monotip"

Hedef : Yaratıcılığı ve hayal gücünü geliştirir.

Malzeme : selofan veya cam (kağıt boyutunda), herhangi bir boya, temiz su, kağıt.

Boya camın üzerine su ve fırça ile sıçratılır ve camın üzerine sıçratılır. Daha sonra bir sayfa temiz kağıt uygulanır ve parmaklarınızla bastırılır. Lekelere ve sürtünme yönüne bağlı olarak farklı görüntüler elde edilir. Aynı görüntüyü iki kez elde edemezsiniz.

Bu yöntem, çayırları, manzaraları çizmek için kağıdı renklendirirken kullanılabilir, arka plan tek renkli veya çok renkli olabilir.

Egzersiz “Görünmezlik. Mumla çizim"

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Malzeme : kağıt, balmumu, parafin mumları, sulu boya veya boyalar. Guaj bu çizim yöntemine uygun değildir çünkü... parlaklığı yoktur. Maskara kullanabilirsiniz.

Öncelikle çocuklar kağıda (veya konuya göre) tasvir etmek istedikleri her şeyi mumla çizerler.Kağıt üzerinde sihirli bir çizim elde edilir, oradadır ve orada değildir. Daha sonra yıkama yöntemi kullanılarak kağıda sulu boya uygulanır. Neyi boyadığınıza bağlı olarak sulu boya mürekkeple birleştirilebilir.

Egzersiz “Eşleştirilmiş çizim”

Zaman harcama : 10-15 dk.

Hedefler : öz düzenlemenin gelişimi, davranışın keyfiliği, kurallara göre çalışma yeteneği, yapıcı etkileşim yeteneğinin gelişimi. Teknik çiftler halinde gerçekleştirilir.

Gerekli malzemeler : boyalar, fırçalar, kurşun kalemler, boya kalemleri, kağıt, su bardakları, renkli kağıtlar, dergiler, makas, yapıştırıcı, keçeli kalemler, keçeli kalemler. İşin ilerleyişi: Grup çiftlere ayrılır, her çifte bir sayfa kağıt, bir kutu boya, kalem verilir. Diğer materyaller ayrı bir masaya yerleştirilebilir, böylece her çocuk gelip ihtiyacı olanı alabilir.

Talimatlar : “Şimdi çiftler halinde kura çekeceğiz. İki kişi bir kağıda tek bir kompozisyon veya resim çizer. Aynı zamanda çok önemli bir durum var: Nasıl bir çizim olacağı konusunda önceden anlaşamazsınız, çalışma sırasında konuşamazsınız. Boya ve kalemlerin yanı sıra, kompozisyonun yanı sıra görüntünün renkli kağıtla tamamlanmasına, dergilerden hazır görsellerin kullanılmasına, kesilip yapıştırılmasına da izin veriliyor. Sinyalle başlıyoruz."

Çizimler hazırlandıktan sonra eserlerin tartışılması ve sergilenmesi yapılıyor. En uyumlu, en sıradışı veya en çelişkili çalışmayı seçebilir ve yazarlara onlara neyin yardımcı olduğu, nasıl davrandıkları, sözlü olmayan düzeyde tam olarak ne çizecekleri konusunda nasıl anlaştıkları vb. hakkında sorular sorabilirsiniz.

Eşli çizim sürecindeki olumsuz etkileşim deneyimleri de tartışılmaktadır.

Egzersiz “Ormanda Yürüyüş”

Hedef : Hayal gücünün gelişimi ve kişinin ruhun iç köşelerine dair bilgisi.

Malzemeler : kağıt, boyalar, kalemler, fırçalar, müzik çalar, müzik plakları.

Prosedür : 1. Ormanda olduğunuzu hayal edin. Katılımcıların hayal gücünü canlandırmak için kısa bir sözlü hikaye kullanın: “Bir zamanlar bir Yeşil Orman varmış. Bu sadece bir Yeşil Orman değil, Şarkı Söyleyen bir Ormandı. Oradaki huş ağaçları huş ağaçlarının narin şarkılarını söylüyordu, meşeler meşe ağaçlarının kadim şarkılarını söylüyordu. Nehir şarkı söyledi, fontanel şarkı söyledi ama elbette en yüksek sesle kuşlar şarkı söyledi. Göğüsler mavi şarkılar söylüyordu ve kızılgerdanlar kızıl şarkılar söylüyordu. İnce bir yol şeridi boyunca yürümek ve her şeyi unutup ormanın görkemli güzelliğinde kaybolmak ne kadar harika! Sanki kollarını senin için açıyor ve sen sessiz bir şaşkınlık içinde donup kalıyorsun. Sessizlik seni sevindiriyor. Sanki bir şey bekliyormuş gibi hareketsiz duruyorsun. Ama sonra rüzgar esiyor ve her şey anında canlanıyor. Ağaçlar uyanıyor, güneşli yapraklarını döküyor - Sonbahardan ve Ormandan mektuplar. Onları o kadar uzun zamandır bekliyordun ki! Her bir kağıt parçasını incelediğinizde, sonunda yalnızca size gönderilmiş bir mektup bulursunuz. Les ne düşünüyor? Ne hakkında rüya görüyor? Akçaağaç Mektubu'nun turuncu damarlarına baktığınızda her şeyi öğrenebilirsiniz: Orman size gülen güneşle Yaz'ı, bülbül cıvıltılarıyla ilk çiçekleriyle, turnalarıyla ve çiçek açan ağaçlarıyla baharı yazar. Yakında gelecek olan kış büyücüsü hakkında, Ormanı karlı halısıyla kaplayacak ve güneşte parlayacak. Orman şimdilik sonbaharda yaşıyor ve günlerin, ayların akıp gitmesine aldırış etmeden her anın tadını çıkarıyor... Ve sonbahar değişiyor. Giderek daha çok üzülüyor ve sonbahar yağmuru gibi ağlıyor. Ormanda bir Noel ağacının altında oturup gümüşi damlaları izlemek ne kadar harika! Yağmur ormanı eşsiz bir tazelikle doldurur. Hiç üzülmiyorsunuz, tam tersine, bir anda ağacın altında sessizce beliren küçük rengarenk mantarları gördüğünüzde mutlu oluyorsunuz. Ruhun göklere uçuyor. Ve bu uçma duygusunu bir sonraki sonbahara taşımak, belki de tüm hayatınız boyunca taşımak için kalbinizin derinliklerinde saklıyorsunuz...

2. Katılımcılar unutulmaz bir orman çizmeye davet edilir.

3. Çizimlerin tartışılması ve yorumlanması.

Tartışılacak konular:

Nasıl hissediyorsun?

Çiziminize ne ad verirsiniz?

Söyle bana ne gösteriliyor?

Diğer katılımcıların çizimleri size nasıl hissettiriyor?

Grupta sizinkine benzer bir resim veya çizim bulmaya mı çalışıyorsunuz?

“Çevre çizmek…” egzersizi

Bu teknik için daire, uyumların mitolojik sembolü olarak seçilmiştir. Keskin köşelerin bulunmaması nedeniyle dairenin tüm geometrik şekiller arasında en "hayırlısı" olduğuna, yani onay, dostluk, sempati, nezaket ve şehvet anlamına geldiğine inanılıyor. Bir daire içinde çalışmak bütünleştirici, duygusal, sezgisel (sağ yarıküre) düşünmeyi etkinleştirir ve aynı zamanda grubu birleştirir, istikrara kavuşturur ve olumlu kişilerarası ilişkilerin oluşumunu teşvik eder. S. Rais'in gözlemine göre küçük çocuklar bile diğer tüm şekillere göre daireleri tercih ediyor. Görünüşe göre bu yuvarlak şeklin sadeliğinden kaynaklanıyor. Sanatçı, E. Bülow'un “Ve işte sana bir işaret…” makalesinde belirttiği gibi, çok çeşitli sembolleri tasvir etme sürecine dalmış, sanki sayfanın tüm yüzeyini en kenarına kadar dolduruyor. onları kendisi keşfediyor. Bazen daha büyük, bazen daha küçük boyutlardaki, birbirine dokunan veya kesişen, bazen de iç içe geçen dairelerle noktalanmış birçok sayfa, dairenin bir sembol olarak önemi sorusunu gündeme getiriyor. Tipik olarak çizilen daireler geometri açısından mükemmel olmaktan uzaktır. Ancak bunlar, kelimeler bulmanın zor olduğu, kendi kendine yeten varlıklardır. Bilinçte yalnızca estetik değerleri dikkat çeken belirli bir biçime ilişkin fikirler ortaya çıkar.

Hedef : kendiliğindenliğin gelişimi, yansıma; her katılımcının kişisel özelliklerini, değerlerini, isteklerini, sorunlarının doğasını, gruptaki konumunu netleştirmenize olanak tanır; kişilerarası ve grup ilişkilerini, dinamiklerini ortaya çıkarır ve grup bütünlüğünü oluşturma potansiyeline sahiptir.

Malzemeler : İki rulo kalın kağıt (her masa için bir tane). Yeterli miktarda çeşitli görsel malzeme ve araçlar: Kurşun kalem, keçeli kalem, boya, guaj, fırça, su kavanozları, silgi, bant.

Egzersizin ilerlemesi : Grup bir masanın etrafında oturur ve kendilerine Whatman kağıdı, basit kalemler, boyalar, fırçalar, parlak dergiler ve yapıştırıcı sunulur. Her katılımcı bir daire figürü çizdiği gibi, diğer kişilerin çizimlerini de tamamlayabilir ve birbirlerine dileklerini yazabilir. Çalışmanın sonunda katılımcılar ortak çalışmalarına ilişkin izlenimlerini paylaşıyor, kendi çizimlerini gösteriyor, fikir, olay örgüsü, duygular hakkında konuşuyor ve istenirse diğer katılımcıların kendisine yazdığı iyi dilekleri yüksek sesle okuyor.

Talimatlar : Masalardan birine oturun. Dilerseniz konumunuzu değiştirebilirsiniz. Masa etrafında özgürce hareket etme ve istediğiniz alanda çalışma hakkına sahipsiniz. En sevdiğiniz renkte istediğiniz büyüklükte bir daire çizin. Daha sonra kağıda herhangi bir boyut ve renkte bir veya iki daire daha çizin. Çizimlerin ana hatlarını takip edin. Çevrelerinizi en çok beğendiğiniz çizgilerle birleştirin. Yollar inşa ettiğinizi hayal edin. Her bir dairenizin alanını çizim çizimleri, simgeler, semboller ile doldurun. Onlara kendi kişiliğinizi verin. Daha sonra resim sayfasının etrafında dolaşın ve çizimleri dikkatlice inceleyin. Gerçekten diğer katılımcıların çevrelerinde bir şeyler çizmeyi bitirmek istiyorsanız, bu konuda onlarla pazarlık yapmaya çalışın. Yazarların izniyle beğendiğiniz çizimlerin yanına güzel sözler ve dilekler yazın. Başkalarının alanına ve duygularına saygılı olun! Sayfanın kalan boş alanını desenler, semboller, simgeler vb. ile çizin. Her şeyden önce, toplu çizimin arka planını oluşturmanın içeriği ve yöntemleri konusunda diğer katılımcılarla anlaşın.

Tartışılacak konular:

"Nasıl hissediyorsun?"

"Şimdi nasıl hissediyorsun?"

“Bana çiziminden bahseder misin?”

“Diğer katılımcıların çalışmalarını tamamladınız mı?”

“Çalışma sırasında ne gibi zorluklar ortaya çıktı?” ve benzeri.

Alıştırma “Rüyaların Kelebeğinin Hikayesi”

Hedef : rüya görmenin duygusal ve bilişsel bileşenlerini güncellemek, “gece korkuları” üzerinde çalışmak ve içsel bir kaynak aramak.

Materyaller ve ekipman : A4 kağıt, keçeli kalemler; kolaj yapmak için malzemeler: gazeteler, dergiler, kartpostallar, boyalar, kurşun kalemler, keçeli kalemler, PVA tutkalı, makas, bir kelebeğin siluet görüntüsü, müzik çalar, müzik kayıtları.

Prosedür:

1. Psikolog kolaj yapmak için çeşitli malzemeleri gösterir. Psikolog. Bir sonraki görevi tamamlamak için bir kelebek çizmemiz gerekiyor. (Aşağıdaki metin bir yetişkine yöneliktir: kelebeğin sembolik anlamı daha ileri çalışmalar için açıklanabilir).

Kelebek, pek çok kültürde ruhun, ölümsüzlüğün, yeniden doğuşun ve dirilişin sembolüdür, zira bu kanatlı gök canlısı sıradan bir tırtıldan doğmuştur. Keltler için ruhu ve ateşi, Çinliler için ise ölümsüzlüğü, bol eğlenceyi ve neşeyi temsil eder. Uyku aynı zamanda ruhun her gece bedensel kabuğunu terk edip bir tür yolculuğa çıktığı kısa süreli ölüme benzetildi. Kelebekler ruhun bedenine “geri dönmesine” yardımcı olur. Ve kanatlarında ruhun yolculuğunun anılarını taşırlar.

2. Katılımcılardan gözlerini kapatmalarını isteyebilirsiniz. Bir psikolog meditatif müziğe bir masal anlatır.

Büyülü bir ülkede, rüya kelebekleri kocaman bir çiçek çayırında yaşar. Gün boyunca çoğunlukla çiçek tomurcuklarının arasında rahatça yuvalanmış halde uyurlar. Ancak gece olduğunda kelebekler uyanır ve dünyanın her yerine uçarlar. Her kelebek kendi kişisini - bir çocuğu veya bir yetişkini - ziyaret etmek için acele ediyor.

Rüya kelebeğinin muhteşem kanatları var. Kelebeğin bir kanadı hafiftir. Çiçek, yaz yağmuru ve tatlı kokuyor. Bu kanat, çok renkli güzel ve neşeli rüyalar lekeleriyle kaplıdır ve eğer bir kelebek bu kanadı bir kişinin üzerinde çırparsa, bütün gece güzel ve hoş rüyalar görecektir.

Ama kelebeğin başka bir kanadı daha var, karanlık. Bataklık kokuyor ve korkunç ve hüzünlü rüyaların siyah tozuyla kaplı. Bir kelebek karanlık kanadını bir kişinin üzerine çırparsa, geceleri hoş olmayan veya üzücü bir rüya görecektir.

Rüya kelebeği her insana hem iyi hem de kötü rüyalar verir.

En hoş rüyalarınızı (duraklama) ve şimdi de en kötü rüyalarınızı hatırlamaya çalışın. Gözlerini aç.

3. Kolaj yapmak.

Üzerine kelebek silueti çizilmiş bir kağıt alın. Renkli kalemler, boyalar veya başka herhangi bir araç (gazete, dergi kupürleri) kullanarak, kötü rüyanızın içeriğini bir kanatta, hoş rüyaların içeriğini diğer kanatta yansıtmaya çalışın. Hayallerinize karşı duygusal tutumunuzu ifade etmek için renkleri kullanın. Kelebeğin yüzünü çizin.

4. Müşteri, kolajı yaptıktan sonra çalışmasını sunar. Psikolog ve müşteri arasındaki daha fazla etkileşim, düzeltme veya danışmanlık görevleri ile müşterinin entelektüel ve refleksif yetenekleri dikkate alınarak gerçekleştirilir.

Tartışılacak konular:

Egzersiz sırasındaki duygularınız ve deneyimleriniz neler?

Gruba ait olma ve güvenlik duygusu hissettiniz mi?

Egzersizi beğendiniz mi, kendinizi rahat hissettiniz mi?

Egzersiz “Kendiliğinden çizim”

Hedef : çocuklara gerçek deneyimlerini gerçekleştirme ve öğretmene karşı duygularına tepki verme fırsatı verin.

Egzersizin ilerlemesi : Peri masalını okuduktan sonra çocuklar kim ne istiyor diye bir resim çizmeye davet edilir. Kolaylaştırıcı, çizimlerin tartışılması sürecinde grup üyelerinin gerçek deneyimlerini fark etmelerine ve bakış açılarını ortaya çıkarmalarına yardımcı olur. Çocuklara anlama ve açıklama amaçlı sorular sorulur. Ne çizdin? Bu nedir? Peri masalında neyi sevdiniz ve sevmediniz? Peri masalında en unutulmaz yer neresiydi? Çizim yapmak zor muydu yoksa kolay mıydı? Not: Çizimler yorumlanmaz, karşılaştırılmaz ve çizimlere dayalı sonuçlar özetlenmez.

“Gezegenim” Egzersizi

Hedef:hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Talimatlar: “Gözlerinizi kapatın ve uzayda bir gezegen hayal edin. Hangi gezegen? Bu gezegende kim yaşıyor? Ulaşmak kolay mı? Hangi yasalara göre yaşıyorlar? sakinler ne yapıyor? Gezegeninizin adı nedir? Bu gezegeni çiz"

Çocuklar çizimler yapar ve ardından eserle ilgili bir tartışma yapılır.

Oyun "Bir tebeşirle iki"

Hedef : işbirliğinin geliştirilmesi, grupta psikolojik bir iklimin oluşturulması.

Teçhizat : A4 sayfası, kalemler.

Oyunun ilerleyişi : Çiftlere ayrılın ve partnerinizin yanındaki masaya oturun. Artık resmi boyaması gereken bir takımsınız. Size yalnızca bir kalem veriliyor. Sırayla bir resim çizerek birbirinize bir kalem geçirmelisiniz. Bu oyunda bir kural var; çizim yaparken konuşamazsınız. Çizim yapmak için 5 dakikanız var.

Çiftler halinde çalışırken ne çizdiniz?

Sessizce çizim yapmak senin için zor oldu mu?

Partnerinizle aynı sonuca mı vardınız?

İmajın sürekli değişmesi sizin için zor oldu mu?

Egzersiz “Buruşuk kağıt üzerine çizim”

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Çizimin temeli olarak buruşuk kağıt kullanın. Önceden iyice kırıştırın ve çalışmaya hazırlanın. Bu durumda boya veya kurşun kalem (tebeşir) ile çizim yapabilir, çizimin kenarlarını yırtıp oval, daire vb. şeklinde tasarlayabilirsiniz.

“Mürekkep Lekeleri ve Kelebekler” Egzersizi

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

İnce kağıdın üzerine mürekkebi damlatın ve sayfayı bir tüp şeklinde yuvarlayın veya ikiye katlayın, sayfayı açın ve gördüğünüz görüntüyü dönüştürün. Gruptaki çalışmanın sonuçlarını tartışın, diğer katılımcılardan en çok beğendiğiniz görselleri bulun.

Boya Üfleme Tekniği

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Suda çözünür boyayı bol suyla bir kağıda uygulayın, çeşitli renk kombinasyonları kullanın, işin en sonunda ince bir tüpten renk lekeleri üfleyin, damlacıklar, sıçramalar ve renk karışımları oluşturarak süslü karalamalar ve lekeler oluşturun ; görüntüyü görmeye ve geliştirmeye çalışın.

Egzersiz “Kömür tebeşiriyle çizim”

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Bir görüntü oluşturmak için kara kalemleri kullanın ve bu görsel malzemenin tüm olanaklarından yararlanın. İş için büyük kağıt boyutları kullanılabilir. Renkli kalemler veya mum boya kalemleriyle birlikte kömür kullanın. Çalışma sırasında ortaya çıkan hisleri ve hisleri ve sonuçlarını tartışın.

"Karalama" tekniği

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Kalemi bir kağıt parçası üzerinde serbestçe hareket ettirin, herhangi bir amaç veya amaç olmadan bazı karalamalar çizin ve bunları partnerinize iletin, o da onlardan bir görüntü oluşturup onu geliştirmelidir.

Seçenekler:

daha sonra partnerinizle dönüştürülmüş karalamaları paylaşın ve onun çizdiğini bozmadan çizime devam etmeye çalışın, ardından birbirinizin çizimleriyle ilgili çağrışımlarınızı birlikte tartışın;

çizimi tamamladıktan sonra karalamalara dayalı bir hikaye oluşturun;

Partnerinizin karalamalarını algıladığınızda ortaya çıkan duygularınızı ve çağrışımlarınızı kelimelerle ifade edin;

Vücudun çeşitli yerlerinin süpürme hareketlerini kullanarak büyük bir kağıda (whatman kağıdı, duvar kağıdının arkası) karalamalar oluşturun, gözlerinizi kapatabilirsiniz. Tamamladıktan sonra görseldeki görseli bulun ve geliştirin.

Egzersiz "Ruh halini çizmek"

Hedef : Empati geliştirmek.

Malzeme : Boyalar, kağıt.

Uygulamak : Farklı ruh hallerini (üzgün, mutlu, neşeli vb.) resmediyoruz. Çocuklarla ruh halinin neye bağlı olduğunu, bir kişinin iyi bir ruh halindeyken, üzgün olduğunda nasıl göründüğünü vb. tartışıyoruz.

Egzersiz "Gökkuşağı"

Hedef : Duygusal dünyanın gelişimi. İletişim becerilerinin geliştirilmesi.

Malzeme : Whatman kağıdı, boyalar, fırçalar.

Uygulamak : Çocuklara gökkuşağının renk sırası anlatılır. Büyük bir Whatman kağıdına, her biri sırayla gökkuşağının bir şeridini çiziyor. Tüm çocuklar bir şerit çizdiğinde çizim çiçekler, ağaçlar, kuşlar vb. ile süslenebilir.

Alıştırma “Bir daire içinde grup çizimi”

Hedef : Empati geliştirmek ve birbirlerine karşı dostane bir tutum geliştirmek.

Malzeme : Kağıt, kalemler.

Uygulamak : Bir kağıda basit bir resim veya sadece renkli noktalar çizmeniz ve ardından çizime devam etmesi için çubuğu bir sonraki katılımcıya vermeniz gerekir. Sonuç olarak her çizim orijinal yazarına geri döner. Bu görevi tamamladıktan sonra orijinal konsept tartışılır. Katılımcılar duygularını anlatıyor. Kolektif çizimler duvara iliştirilebilir: Bir süreliğine gruba "yabancı bir alanda" kolektif çalışmayı hatırlatacak bir tür sergi yaratılır.

Bu teknik agresif duygulara ve kızgınlığa neden olabilir. Bu nedenle psikolog, katılımcıları birbirlerinin çalışmalarına dikkat etmeleri konusunda uyarmalıdır.

Egzersiz “Müzikle Çizim”

Hedef : Duygusal stresin giderilmesi.

Malzeme : Suluboya veya guaj boyalar, geniş fırçalar, kağıt, Vivaldi "The Seasons" ses kaseti.

Uygulamak : Büyük vuruşlarla Vivaldi'nin "Mevsimler" müziğine çizim.

Yaz – kırmızı vuruşlar (meyveler)

Sonbahar – sarı ve turuncu (yapraklar)

Kış – mavi (kar)

İlkbahar – yeşil (yapraklar)

Egzersiz “Parmak boyama”

Hedef : Hayal gücünü, iletişim becerilerini, empatiyi geliştirin.

İki veya daha fazla çocuk birbirinin karşısında durur ve dönüşümlü olarak çeşitli nesneleri, hayvanları, arabaları havaya "çizir". Rakipler "çizim"i tahmin etmeli ve adlandırmalıdır.

“Mandalanızı çizin” egzersizi

Hedef : stresi, yorgunluğu, gerginliği veya iç çatışmayı hafifletmek.

Basit bir kalem kullanarak, başınızın boyutuna karşılık gelen çapta bir daire çizin. Çarşafın kenarında en az 3 cm boşluk kalmalı, dairenin ortasında size denge hissi verecek bir nokta bulun. Bu, istikrarlı bir duruma ulaşmanıza yardımcı olacaktır. Çiçekler, kar taneleri veya deniz kabukları gibi merkezden büyüyüp gelişen doğal formları düşünün. Siz doğanın bir parçasısınız ve bu nedenle büyüyüp gelişebileceğiniz belli bir merkeziniz de var. Bu merkezden - merkezinizden - şu veya bu renkteki belirli bir figürü tasvir ederek çizmeye başlayın ve sanki doğrudan katılımınız yokmuş gibi çiziminizin kompozisyonunun kendi kendine oluşmasına izin verin. Bu çizimin yardımıyla kendiniz hakkında yeni bir şeyler öğrenebilir ve çizimi bitirdiğinizde mandalanızı terapistinizle tartışabilirsiniz.

Egzersiz "Sihirli renkler"

Hedef: hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Şimdi sen ve ben Sihirli renkler yaratacağız. İşte gerekli tüm şeylerin bulunduğu tepsiniz (bardaklarda un, guaj, tuz, ayçiçek yağı, su, PVA tutkalı.) Unu elinize alın, ellerinizle karıştırın. Nasıl hissettiriyor? Ona sıcaklığınızdan bir parça verin, daha da ısınacaktır. Şimdi tuz ekleyin ve her şeyi parmaklarınızla karıştırın. Şimdi yağı ekleyelim. Daha sonra gerçek sihirli boyayı yapmak için su ekleyin. Tablolarımızın dayanıklı olması için PVA tutkalı ekliyoruz. Neredeyse her şey hazır. Tek yapmamız gereken boya rengimizi vermek. Beğendiğiniz bir guaj rengi seçin ve boyaya biraz ekleyin. Aferin, gerçek sihirli boyayı yaptın. Bunlar herkese göre boyalar, hadi masanın ortasına koyalım. Şimdi sihirli renklerimizi deneyip bir masal diyarı çizeceğiz. Çocuklara farklı renklerde kartonlar sunulur, sakin müzik açılır ve çocuklar elleriyle resim yapar. Müzik çalmaya devam ederken, bitmiş eserler boş yerlere sergileniyor, bir sergi düzenleniyor.

Tartışma:

Çalışmayı yaparken nasıl hissettiniz? Şimdi nasıl hissediyorsun?

Alıştırma “Çiçeklerin hayatından bir hikaye”

Hedef:duyusal yeteneklerin gelişimi; hayal gücünün gelişimi.
Yaş: okul öncesi; ilkokul.

Malzemeler:A4 kağıdı; sulu boya boyaları; püsküller; gökyüzünün, güneşin, denizin, çiçeklerin, ağaçların fotoğrafları.

Egzersizin açıklaması:

“Bugün size çiçeklerin hayatından ilginç bir hikaye anlatacağım. Ama önce hangi renklerin olduğunu hatırlayalım. İlkinin ismini ben söyleyeceğim, sen de devam edeceksin, tamam mı? Yani kırmızı..."

Farklı renkler isimlendirildikten sonra hikayeyi anlatmaya başlayın.

“Bir zamanlar iki renk vardı: Sarı ve Mavi. Birbirlerini tanımıyorlar ve her biri kendisini en gerekli, en güzel, en çok en iyi renk olarak görüyordu! Ama nasılsa tesadüfen tanışmışlar... Ah, ne oldu sonra! Herkes umutsuzca onun en iyisi olduğunu kanıtlamaya çalışıyordu!

Sarı şunları söyledi:

- Bana bak! Bakın ne kadar parlak ve ışıltılıyım! Ben güneşin rengiyim! Bir yaz gününde kum rengiyim! Ben neşe ve sıcaklık getiren rengim!
Mavi cevap verdi:

- Ne olmuş! Ve ben gökyüzünün rengiyim! Ben denizlerin ve okyanusların rengiyim! Ben huzur veren rengim!

- HAYIR! Hala en iyisiyim! - Sarı tartıştı.

- Hayır, ben en iyisiyim! – Mavi pes etmedi.
Ve böylece tartıştılar, tartıştılar... Tartıştılar ve tartıştılar...

Ta ki rüzgar onların uçtuğunu duyana kadar! Sonra patlattı! Her şey dönüyor ve karışıyordu! Bu iki tartışmacı da birbirine karıştı...Sarı ile Mavi....

Rüzgar dindiğinde Sarı ve Mavi yanlarında başka bir renk gördü: Yeşil! Ve onlara bakıp gülümsedi. - Arkadaşlar! – onlara hitap etti. - Bak, senin sayende ortaya çıktım! Çayırların rengi! Ağaç rengi! Bu gerçek bir mucize!

Sarı ve Mavi bir an düşündüler ve sonra gülümsediler.
- Evet haklısın! Bu gerçekten bir mucize! Ve artık tartışmayacağız! Sonuçta, herkes kendi yolunda gerçekten güzel ve gerekli! Ve gökyüzü ve güneş, denizler ve çayırlar, neşe ve huzur var! Hepimiz sayesinde dünya parlak, ilginç ve renkli hale geliyor!
Ve üçü el ele tutuşup neşeyle güldüler! Böylece kendilerini iyi hissettiler!”

Bundan sonra çocuğunuzu birlikte bir mucize yaratmaya davet edin. Bunu yapmak için bir manzara sayfası, boyalar ve iki fırça alın. Çocuğunuza sorun: Şimdi hangi rengi çizmek istersiniz - sarı mı yoksa mavi mi? Bir renk seçtikten sonra şunu söyleyin:

"Harika! Renginizi seçtiniz ve onunla boyayacaksınız. Ve kalan renkle boyayacağım. Ve sizinle birlikte bir mucize yaratacağız! Size anlattığım hikayedeki mucizenin nasıl gerçekleştiğini hatırlıyor musunuz? Evet doğru, birbirine karışmış iki renk var: sarı ve mavi. Ve yeşil çıktı! Şimdi sen ve ben bunu yapmaya çalışacağız!

Bunun için sayfanın bir kenarından kendi renginizle boyamaya başlıyorsunuz ve yavaş yavaş ortaya doğru ilerliyorsunuz. Ve diğer kenardan çekeceğim. Ve sen ve ben karşılaştığımızda bir mucize gerçekleşecek!

“Mucize” gerçekleştiğinde ve renk yeşile döndüğünde:

Çocuğunuza şu anda kağıt parçasında kaç renk olduğunu sorun;

Sarı ile mavinin neden tartıştığını sorun;

O zaman neden artık kavga etmemeye karar verdiler;

Yeşil rengi elde etmek için yapmanız gerekenler hakkında tekrar konuşun;

Diğer renkleri karıştırmayı denemenizi önerin;

Bulduğunuz tüm renkleri içeren genel bir resim çizin. Bir isim ver. Dünyamızın bu kadar renkli olmasının ve içindeki her şeyin kendine göre iyi olmasının gerçekte ne kadar muhteşem olduğuna dikkat edin. Birlikte yaşamak ne kadar önemli.

Not:Bir hikaye anlatırken çocuğunuza ilgili konunun fotoğraflarını veya resimlerini de göstermeniz özellikle iyi olacaktır. Diyelim ki sarı ile mavi arasında bir tartışma olduğunda çocuğunuza gökyüzü, güneş, kum, deniz vb. fotoğraflarını gösterin. Yeşil göründüğünde çayırları ve çeşitli bitkileri gösterin. Ve hikayenin sonunda çocuğa tüm bu renklerin birbiriyle nasıl birleştiğini görebileceği bir fotoğraf gösterin.

Egzersiz “İç dünyamın haritası”

Hedef:kendisi hakkında fikir oluşumu; kişinin duygularının farkındalığı ve ifadesi; çocuk ve ebeveynler arasındaki duygusal yakınlaşma.
Yaş:kıdemli okul öncesi çağındaki çocuklar.

Malzemeler:farklı formatlarda kağıt; boyalar, fırçalar;
bir dizi kalem/işaretleyici/boya kalemi; çeşitli coğrafi haritalar.

Egzersizin açıklaması:Çocuğunuza çeşitli coğrafi haritalar gösterin.

“Önünüzde çeşitli coğrafi haritalar var. Gördüğünüz gibi bize kıtaların, okyanusların, denizlerin, dağların nasıl konumlandığını anlatabiliyorlar; doğanın özellikleri hakkında; şehirlerin yapısı ve gelişimi hakkında; farklı insanlar hakkında. Harita, insanların keşfedip inceleyebildiği her şeyi yansıtıyor. Dünyamız bir zamanlar tamamen bilinmese de, insanlar onları çevreleyen şeyler hakkında çok az şey biliyordu.
Ama bunların hepsi dış dünya. Ayrıca özel bir dünya da var. İç dünya. Her insanın kendine ait - şaşırtıcı, benzersiz ve bilinmeyen bir yeri vardır.
O halde iç dünyamızın haritalarını oluşturalım. Bugün baktığımız kartlara benzeyecekler, sadece üzerlerindeki isimlerin tamamı özel olacak. Örneğin, "aşk okyanusu" veya "cesaret dağı". Önce kendimizde keşfettiğimiz şeyleri belirleyelim, biliyoruz. Ve daha sonraki keşiflerimize yer bırakalım.”

Kartlar hazır olduğunda birbirlerine “turlar” düzenleyin.

Görüntülerken dikkat edin:

Kartlarınızda neler hüküm sürüyor: Hangi duygular, durumlar, renkler;
- haritada hangi ilerleme "rotasının" seçildiği, yolculuğun nereden başladığı ve nerede bittiği;

- daha sonraki keşifler için hangi alanların bırakıldığı; hangi keşifleri yapmak istersiniz;

- Çocuğunuza onun için neyin tasvir edilmesinin en zor olduğunu sorun ve varsa zorluklarınızı da paylaşın.

- gezinin sonunda her şeyin planlandığı gibi yürüyüp gitmediğini sorun. Bir şeyi değiştirmek ister misiniz? Kendi kartınızda ve diğerinin kartında en çok neyi beğendiniz? Kartlarınız nasıl benzer ve nasıl farklı?

Not:İlerleyen günlerde kartlarla çalışmaya devam etmeye çalışın. Bu amaçla görünür kalmalarına izin verin, böylece her zaman bir şeyler eklenebilir veya değiştirilebilir. Periyodik olarak birbirinize "turlar" düzenlemeniz ve harita algısında nelerin değiştiğine dikkat etmeniz iyi olacaktır.

Egzersiz yapmak "Zarflar neşe Ve yas"

Hedefler: kişinin çeşitli yaşam durumlarıyla ilgili duygularını açıkça ifade etme becerilerinin geliştirilmesi, stresin hafifletilmesi, çocuk ile ebeveynler arasında duygusal yakınlaşma.

Yaş: kıdemli okul öncesi;

Malzemeler: posta zarfları, çeşitli formatlarda kağıtlar; renkli/beyaz karton; boyalar, bir dizi kurşun kalem/işaretleyici/boya kalemi; makas, yapıştırıcı.

Egzersizin açıklaması:

“Gün içinde pek çok farklı olay yaşanıyor; kimisi bizi eğlendiriyor, kimisi şaşırtıyor, kimisi sevindiriyor, kimisi üzüyor. Gün içinde hatırladığımız her şeyi toplayabileceğimiz zarflar yapalım. Birinde sevinçlerimizi toplayacağız, diğerinde üzüntülerimizi saklayacağız.”

Şimdi çocuğunuzu zarf yapmaya davet edin. Bunu yapmak için, sıradan posta zarflarını kullanabilirsiniz (daha sonra bunları boyayabilir veya üzerlerine bir tür aplike yapabilirsiniz) veya bunları kendiniz yapabilirsiniz. Bunu yapmak için kendi formunuzu oluşturabilir, malzemenin kendisini seçebilirsiniz (manzara sayfaları, beyaz/renkli karton, folyo vb.)
Sevinç zarfı ve üzüntü zarfı hazır olduğunda onları doldurmaya başlayın.
Küçük kağıt parçaları alın ve çocuğunuzdan bunların üzerine yazmasını veya onu neyin mutlu ettiğini ve neyin üzdüğünü çizmesini isteyin. Ve uygun zarflara dağıtın.
Daha sonra onu terazileri tasvir etmek için ellerini kullanmaya davet edin.

Zarflardan birini sağ avucuna, diğerini sol avucuna koysun. Ne kadar ağır bastığını düşünüyor? Neşe? Harika, söyle bana, yarın zarflarımızı tekrar doldurduğumuzda muhtemelen daha da fazlası olacak! Hayal kırıklıkları ağır basıyor mu? Tabii ki bunun üzücü olduğunu söyleyin. Ama biz onları bir zarfa koyarız, onlar artık senin içinde değil, bu zarfın içindedirler. Bu, sizin üzerinizdeki güçlerini kaybettikleri anlamına gelir. Yarın da zarflarımızı doldurmaya devam edeceğiz ve kimin kazanacağını göreceğiz!

Zarfları doldururken siz ve çocuğunuz periyodik olarak zarfların içeriğini inceleyebilir, bir şeyler tartışabilir, bir şeyler çıkarabilir veya ekleyebilirsiniz. Bu tür zarfları ne kadar süre "saklayacağına" çocuğun kendisi karar vermesine izin verin. Durmak istediğinde içeriğin "tam denetimini" gerçekleştirin. Daha sonra, birikmiş sevinçlerin bulunduğu zarfı güvenli bir yerde saklamayı teklif edin, böylece aniden üzülürseniz onu her zaman gözden geçirebilirsiniz. Ancak keder zarfıyla "başa çıkmayı" teklif edin. Çocuğun acıyı hayatından sonsuza dek yok edecek bir yol bulmasına izin verin (örneğin, zarf yırtılabilir ve çiğnenebilir; kesebilir veya suya koyup ıslanıncaya kadar bekleyebilirsiniz vb.)

Egzersiz “Aile posterimiz”

Hedef: aile üyelerinin duygusal yakınlaşması, aile değerlerinin asimilasyonu.

Yaş: okul öncesi, okul.

Malzemeler: farklı formatlarda kağıt; renkli/beyaz karton; boyalar, bir dizi kurşun kalem/işaretleyici/boya kalemi; çeşitli zarflar, makas, yapıştırıcı.
Egzersizin açıklaması:

A3 kağıdı veya bir Whatman kağıdı poster yapmak için en uygunudur. Çocuğunuzla birlikte posterin üzerine yazacağınız bir selamlama fikri bulun, tasarımı düşünün. Posteri aile fotoğraflarınızla süslemek isteyebilirsiniz ya da birlikte bir şeyler çizebilirsiniz.

Her ailenin kendi gelenekleri, kendi ritmi, kendi atmosferi vardır. Ailenizi özel olarak karakterize edecek cepler bulmaya çalışın, böylece "lezzeti" hissedebilirsiniz.

Not:bu ceplerin ailenizin tüm üyeleri tarafından doldurulmasını sağlamaya çalışın. Bu sayede çocuk, aile değerlerini hızlı bir şekilde anlayıp özümseyebilecek ve özellikle önemli olan, ailesinin birliğini hissedebilecektir.

“Benim amblemim” egzersizi

Hedef: kendisi hakkında fikir oluşumu; kişinin ilgi ve isteklerinin farkındalığı; benlik saygısı oluşturmak; çocuk ve ebeveynler arasındaki duygusal yakınlaşma.

Yaş: önceokul yaşı.

Malzemeler: farklı formatlarda kağıt; renkli/beyaz karton; boyalar;
bir dizi kalem/işaretleyici/boya kalemi; makas, yapıştırıcı, hamuru; çeşitli amblemlerin görüntüleri; aile fotoğrafları.

Egzersizin açıklaması: Çocuğunuza çeşitli amblemler gösterin ve inceleyin.

“Gördüğünüz gibi amblem, bir fikri, kişiyi, nesneyi simgeleyen bir şeyi tasvir eden ayırt edici bir işarettir.
Seni neyi simgeliyor? Hangi nesneler yaşam tarzınızı, ilgi alanlarınızı, planlarınızı en net şekilde yansıtıyor?

Kendi logonuzu yaratmayı deneyin"

Amblemi yaptıktan sonra:

- çocuğunuzla birlikte bakın;

- bu belirli nesneleri neden tasvir ettiğini size anlatsın;

- Planını uygulama şeklini beğendi mi?

Not:Çocuğunuzu aileniz için bir arma oluşturmaya da davet edebilirsiniz. Bu görevi onunla birlikte yapmak daha iyidir. Bize ailenizin geçmişini anlatın, fotoğraflarınız varsa gösterin. Arması üzerinde ne tasvir etmek istediğini sorun ve fikirlerinizi paylaşın. Armaya ilişkin vizyonunuzu en iyi şekilde yansıtacak ortak bir çözüm bulmaya çalışın.

Egzersiz "Çiçek"

Hedef : hayal gücünü, ince motor becerilerini geliştirin, duygusal stresi azaltın.

Malzemeler: kağıt, fırçalar, boyalar, kurşun kalemler, keçeli kalemler.

Gözlerinizi kapatın ve güzel bir çiçek hayal edin. Neye benziyor? Ne gibi kokuyor? Nerede büyüyor? Onu çevreleyen ne? Şimdi gözlerinizi açın ve hayal ettiğiniz her şeyi hayal etmeye çalışın. Çiçeğinizin ruh hali nasıl? Onun hakkında bir hikaye uyduralım.

Notlar:Egzersizi olumlu bir ruh hali içinde bitirmek önemlidir; eğer çocuk hüzünlü bir hikaye yazmışsa veya çiçeği kötü bir ruh halindeyse, o zaman ruh halinin iyileşmesi için çizimi veya hikayeyi değiştirmenizi önerebilirsiniz.

Sanat terapisi yöntemlerinin kullanımına yönelik öneriler

çocuklarla çalışırken

Sevgili öğretmenlerim, velilerim!

Bazılarınız için sanat terapisi henüz çok az duyduğunuz, çok az güvendiğiniz, bilinmeyen bir alan, belki bazılarınız sanat terapisine, yöntemlerine ve özelliklerine zaten aşinasınız ve belki de spontane olanın esiri olmuşsunuzdur. , yaratıcı, deneyimlemenin hazzını taşıyan bu yöntemin ruhudur. Elbette bu yöntemin yaratıcılığın yanı sıra birçok avantajı da var - bunları bir kez daha vurgulayacağız.

Çocuklarla çalışırken ellerinin henüz yeterince gelişmediğini, beceriksiz ve beceriksiz olduklarını unutmayın. Çocuklar henüz hareketlerin gücünü, doğruluğunu ve yönünü nasıl düzenleyeceklerini bilmiyorlar. Çoğu zaman bu becerilerin yokluğu veya gelişmemesi sizi kızdırır ve sinirlendirir.Bana söyleyin, belirli bir eylemi nasıl doğru bir şekilde gerçekleştireceğime yardım edin, ancak hiçbir şekilde eleştirmeyin.

Bir çocuk agresifse, onunla çalışırken modellemeyi tercih etmelisiniz. Bu durumda çizim çocuğu sadece rahatsız edecek, modelleme ise tam tersine onu sakinleştirecektir.

Her zaman en geniş renk paleti yelpazesine (kalemler, boyalar veya işaretleyiciler) sahip olun. Ancak boya tercih edilir. Çünkü fırça daha esnek ve özgürdür. Bir kalemin gerektirdiği çizginin baskısı ve şiddeti, özellikle ilk başta özgürleşmeye daha az yardımcı olur.

Hatırlamak Sanat Terapisi:

çocuğun duygusal alanını geliştirmeye, dünyaya olan güveni güçlendirmeye yardımcı olur;

uyum sürecini daha kolay geçirmeye yardımcı olur - olumsuz stres koşullarını hafifletir - öfke, kaygı, kızgınlık, annenin belirli bir süre için aniden ayrılması vb.;

çocuğun duyusal yeteneklerini geliştirir - duyumlar, algı, zeka, ince motor becerileri, konuşma, hayal gücü, yaratıcılık; çocuğun sosyal deneyimini zenginleştirir, çocuğun iletişim becerilerini geliştirir;

sanat terapisi dünyayı anlamaya, keşfetmeye, deneysel ve deneysel aktiviteler geliştirmeye yardımcı olur;

uyumlu, ruhsal açıdan gelişmiş bir kişiliğin geliştirilmesine yardımcı olur;

çocuğun gelişimi ve yetiştirilmesindeki sorunları ve eksiklikleri, deneyimlerini ve koşullarını, dünyayla ilişkilerini ortaya çıkarır.

Kaynakça

1. Sanat terapisi [Metin]: okuyucu / comp. ve genel editörlük A.I. Kopytin tarafından yapılmıştır. - St. Petersburg: Peter, 2001. - 320 s.

2. Özel eğitimde sanat pedagojisi ve sanat terapisi [Metin] / ders kitabı. Öğrenciler için ortalama ve daha yüksek ped. ders kitabı Kuruluşlar / E. A. Medvedeva, L. N. Komissarova, T. A. Dobrovolskaya - M .: Akademi, 2001. - 248 s.

3. Zinkevich-Evstigneeva, T. D. Yaratıcı terapi üzerine çalıştay [Metin]: ders kitabı. ödenek / Zinkevich-Evstigneeva T.D., Grabenko T.M. - St. Petersburg. : Konuşma, 2003. - 400 s.

4. Zinkevich-Evstigneeva, T.D. Peri masalı terapisi üzerine atölye çalışması [Metin] / Zinkevich-Evstigneeva T.D. - St.Petersburg. : LLC "Rech", 2002. - 310 s.

5. Sanat terapisi üzerine çalıştay [Metin] / Düzenleyen: A.I. Kopytin. - St.Petersburg. : Peter, 2001. - 448 s.

6. Kopytin, A.I. Sanat terapisinin teorisi ve pratiği [Metin] / Kopytin A.I. - St.Petersburg. : Peter, 2002. - 368 s.

Sadece yetişkinler değil, çocuklar da psikologların müşterisi oluyor. Çocukların algıları daha az mantıklı, yapılandırılmış ve karmaşıktır. Bir çocuğa yardım etmek için onunla onun dilinde konuşmanız gerekir. Pek çok yöntemi, egzersizi ve tekniği olan çocuklara yönelik sanat terapisi bu konuda çok yardımcı oluyor. Sanat terapisinin çeşitli türleri vardır ve sıklıkla yetişkinlerdeki psikolojik sorunları çözmek için kullanılabilir.

Sanat Terapisi

Psikologlar uzun zamandır, bir kişi için egzersiz ne kadar basit ve net olursa, ruhunda olup biten her şeyi açmasının ve göstermesinin o kadar kolay olacağını belirtmişlerdir. Günümüzde sanat terapisi yalnızca psikoterapötik, rehabilitasyon ve düzeltici çalışmalarda değil, aynı zamanda ebeveynlerin çocuğu etkilemek istediği günlük yaşamda da kullanılmaktadır. Yetişkinlerin duygusal deneyimlerini sanat yoluyla ifade etmeleri de kolaydır. Dahası, eğer kişi yaratımının nasıl yorumlandığını bilmiyorsa, bu, psikoloğun onun kelimelerin arkasında ne sakladığını tam olarak bilmesini sağlar.

Sanat terapisi, sanatın kullanımını içeren psikoterapötik bir çalışmadır. Çeşitli yaratıcı el sanatları aracılığıyla kişi kendisi hakkında konuşur. Bu şekilde psikolog, yalnızca danışan hakkında bilgi toplamakla kalmaz, aynı zamanda onun davranış kalıplarını, dünya görüşünü vb. dönüştürmesine de yardımcı olabilir.

Davranışsal sanat terapisinin hem hastaya hem de terapiste aynı şekilde fayda sağlayan iki özelliği, açıklığı ve yapısıdır. Güçlendirmeye dayalı terapiler edimsel koşullandırma ilkelerine dayanmaktadır. Davranış değerlendirmesi yapıldıktan sonra terapist ve hasta sonraki adımlara geçer.

1. Olası takviye yöntemlerinin bir listesinin hazırlanması. Bu belirleyici an. İstenilen tepkiyi üretme olasılığı yüksek olan her şey pekiştireç olarak kabul edilebilir.
2. Belirli bir pekiştirecin nasıl ve ne zaman kullanılacağını belirlemek. Sürekli pekiştirme, kısa vadede davranış değişikliği sağlamanın en iyi yoludur. Hasta hedef davranışa uygun davrandığı her defasında uygun pekiştireci alır. Hasta yeni davranışa sistematik olarak uymaya başladığında, pekiştirme zayıflatılabilir ve yalnızca ara sıra ve rastgele kullanılabilir, bu da olumlu sonuçların kaydedilmesine yardımcı olur.
3. Şekillendirmenin başlangıcı. Şekillendirme, hedef davranışa yönelik her başarılı yaklaşımın pekiştirildiği bir prosedürdür. Bu, hastayı kendisi için yeni bir role uyarlamak ve onu istenen veya doğru reaksiyona yaklaştırmak için yapılır.
4. Tedavi planının tüm ayrıntılarını ve gerekliliklerini belirleyen ve hedef davranışın ne zaman, nasıl ve nerede gerçekleşeceğini belirten resmi bir sözleşme hazırlamak.
5. Hastanın ilerlemesini izlemek ve kaydetmek için terapötik sürecin parametrelerinin periyodik olarak gözden geçirilmesi. Gerekirse takviye rejiminde uygun ayarlamalar yapılır.
6. Terapinin sonu. Hasta bir hedef davranışa "ulaştığında" ve daha sonra bu davranışı belirli bir süre boyunca sürdürdüğünde terapi süreci tamamlanır.

Güçlendirmeye dayalı sanat terapisi genellikle çocuklarla ve hastalarla çalışırken kullanılır. Buradaki en zor görev anlamlı takviye bulmaktır. Gerçek tedavi süreci, çocuklarda belirli işlevsel davranışları geliştirmek için takviye kullanmayı içerir: iletişim ve takım çalışması becerileri, oyun becerileri ve temel okul becerileri (harfleri, sayıları ve ana renkleri tanıma). Çocuklara belirli bir amaç davranışı öğretilir ve bunu her başarıyla gerçekleştirdikleri zaman ödüllendirilir.

Sanat terapisi türleri

Sanat terapisinin temel yararlı işlevi, kişinin görevleri tamamlarken rahatlaması ve ayrıca bir şeyi doğru mu yanlış mı yaptığını düşünmeden tamamen açılmasıdır. Bir kişi zaten yalan söylemeyi, saklanmayı, numara yapmayı öğrenmişse, o zaman yaratıcılıkta kendisinin kalmasına izin verir. Sanat terapisinde psikoterapötik çalışmaya yardımcı olan aşağıdaki türler vardır:

1. İzoterapi güzel bir sanattır.
2. Oyun terapisi.
3. Fototerapi.
4. Müzik terapisi.
5. Peri masalı terapisi.
6. Bibliyoterapi – kitap ve edebiyatın kullanımı.
7. İmajoterapi - tiyatro ve görüntülerin kullanımı.
8. Kinesiterapi – hareketlerin ve dansların kullanımı.

İzoterapide yaygın teknikler şunları içerir: modelleme, çizim, kişinin kendi hayallerini yeniden yaratma, boyama, mandala çizme. Bugün bu tür en sık kullanılanıdır. Bu terapi ile kişi rahatlar, sansür ortadan kalkar. Buradaki ana şeyler tasarımın renkleri, şekilleri, boyutları ve kişinin seçtiği diğer bileşenlerdir. Burada doğru cevaplar olmadığından kişi zihinsel ruh haline uygun olanı çizer.

Kinesiterapi (dans terapisi), kişinin danstaki hareketlerinin özgür, kendiliğinden ifadesidir. Bu, tüm hareketlerin antrenöre bağlı olduğu danstan farklıdır. Dans terapisi ile kişi istediği şekilde hareket eder ve rahatlar. Ana hedefi özgürleşmek, özgürlük kazanmak ve olumsuz duyguları ortadan kaldırmaktır. Psikolog V. Reich, ifade edilmemiş duyguların vücutta birikerek yıkımına yol açtığına inanıyordu. Dans etmek onların zarar görmeden serbest bırakılmasına yardımcı olur.

Bazı insanlar için müzik terapisi uygundur - kişi onu kendisi bestelediğinde, çaldığında veya sadece dinlediğinde. Etkinliği, kişinin ihtiyaç duyduğu ruh halini bulmasında yatmaktadır. Müzik terapisi stres, depresif bozukluklar ve uyku bozukluklarında aktif olarak kullanılmaktadır. Melodiyi dinleyen kişi kendini yeniden inşa eder ve istenen ruh haline uyum sağlar.

Oyun terapisi ve görüntü terapisinde teatral oyun ve kum terapisi sıklıkla kullanılmaktadır. Bu, kişinin istenen davranışı modellemesine, zihinsel durumuna zarar vermeden oynamasına, dikkati ve hafızayı açmasına ve irade göstermesine olanak tanır. Kişi ya kendini davranışsal kısıtlamalardan kurtarır ya da yeni bir eylem modelinin provasını yapar.

Fototerapi oldukça ilginç hale geliyor; müşterilerle çalışmanın en yeni yöntemi. Sadece fotoğraf çekmeyi değil aynı zamanda kolaj yapmayı, iç mekanı istenilen fotoğraflarla dekore etmeyi, fotoğraf galerisini vb. İçerir. Sanki insan yaşadığı dünyayı dekore etmesine izin veriyormuş gibi. Önce güzelliği görüp onu yakalamalı, sonra da kendi hayatını dönüştürmeli.

Peri masalı terapisinin birçok işlevi vardır ve bu da onu en çok kullanılanlardan biri yapar. Özellikle küçük çocuklarla çalışırken her yaşta kullanılabilir. Kişi ya terapistin okuduğu bir peri masalını dinler ya da kendisi uydurur. Bir masal okurken kişiye sorularına cevap verilebilir. Bir peri masalı yazarken birey deneyimlerini, arzularını, özlemlerini ortaya koyar ve aynı zamanda zor durumlardan bir çıkış yolu aramayı da öğrenir.

Çocuklara sanat terapisi

Psikoterapistlerin en zor müşterileri çocuklardır. Zorluk, çocukların kendilerini endişelendiren, endişelendiren ve öfkeye neden olan şeyleri kelimelerle ve mantıksal akıl yürütmeyle ifade etmelerinin zor olmasıdır. Çocuğun ruhu çok savunmasızdır. Yalnızca çocuklara yönelik sanat terapisi, mevcut sorunların belirlenmesine ve zihinsel ve davranışsal tutumların düzeltilmesine yardımcı olur.

Bir çocuk çok kolaylıkla gücenebilir, korkabilir, strese girebilir veya sinirlenebilir. Ebeveynler, çocuklarının hatalı ve yanlış davrandığını fark ettiğinde ve aldıkları tüm önlemlerin işe yaramadığını fark ettiğinde sanat terapisi etkili olur. Ahlak kuralları, talimatlar, notlar ve diğer ebeveyn etkisi yöntemleri çocuk üzerinde hala anlaşılmaz ve etkisizdir. Psikolojik bir sorunu ortadan kaldırmak veya bir çocuğun başına gelenleri anlamak istiyorsanız site üzerinden bir psikoterapistten yardım istemek sorunların çözümüne yardımcı olacaktır.

Çocuklar için sanat terapisinin en önemli koşulları şunlardır:

1. Emniyet.
2. Çekicilik.
3. Açıklık.
4. Fonların mevcudiyeti.

Çocuğun açılabilmesi için kendisini hafif ve özgür hissedeceği bir ortam yaratmanız gerekir. Çoğu zaman ebeveynler sabır göstermedikleri, çocuğu değerlendirmedikleri, ne yapılamayacağını, ne yapılabileceğini söylemedikleri için böyle bir ortam yaratamıyorlar. Sanat terapisi yaparken psikoterapist çocuğu sınırlamaz, bu da çocuğun açılmasına ve kelimelerle ifade edemediklerini ortaya çıkarmasına olanak tanır.

En çok kullanılan teknikler şunlardır:

• İzoterapi.
• Kum terapisi.
• Tek tip.

Kum terapisi iyidir çünkü çocuk için hoştur, ince motor becerilerinin yanı sıra kendini ifade etme yeteneğini geliştirmenize olanak tanır. Bunun için ihtiyacınız olan tek şey bir kutu kum.

En erişilebilir olanı, bir kağıt parçası üzerine kalemlerle yapılan çizimdir. İlk başta çocuk karalamalar çizebilir. Ancak iç kısıtlamalar ortadan kalktıkça çizimini tamamlamaya başlayacak ve belli bir olay örgüsü yaratacaktır.

Monotip, bir kağıt parçası üzerinde bir noktanın oluşmasıdır. Çocuk bu noktayı tanımlamalı, hatta isterse çizimi tamamlamalıdır.

Sanat terapisinin tüm yöntemleri çocuğun açılmasına, sorunu hakkında yaratıcılık yoluyla konuşmasına, hatta soruna karşı tutumunu, davranış biçimini değiştirmesine veya bir şeyler öğrenmesine olanak tanır.

Sanat terapisi yöntemleri

Tüm sanat terapisi yöntemleri, kişinin kendini ifade etmesine ve kendini tanımasına yöneliktir. Yetişkinler bile eylemlerinin amacını anlamayabileceği için sanat terapisi, kendini anlamanın en uygun ve en erişilebilir şeklidir. Hiçbir kısıtlama, kural veya yasa yoktur. Özgürlüğün olduğu yerde insan rahatlar, kendisi olur ve kendisini endişelendiren şeyin dışarı çıkmasına izin verir.

Sanat terapisi yöntemlerinin iki işlevi vardır:

1. Acıya neden olan kendi probleminizi yeniden yaratmak, aynı zamanda dışarıdan bakmak, anlamak.
2. Bir soruna karşı tutumunuzu değiştirmek, onu çözmenin doğru yollarını bulmak, ondan kurtulmak.

Bir problemin en yaygın çözümünü hatırlayalım - onu çizin ve çizimi küçük parçalara ayırın. Bir kişi henüz kendi korkuları veya kompleksleriyle savaşmaya hazır değilse, o zaman sorunuyla çizimi bölmek iyileşmenin ilk itici gücü olabilir.

Çok sayıda sanat terapisi yöntemi vardır:

1. Çizim.
2. Modelleme.
3. Örgü örmek.
4. Ahşap oymacılığı.
5. Müzik bestelemek.
6. Japon kağıt katlama sanatı.
7. Dans.
8. Şarkı söylemek vb.

Kendini yaratıcı bir şekilde ifade etmeyi içeren her türlü aktivite bir sanat terapisi yöntemidir. Hepsi iki biçimde kullanılabilir:

1. Terapist danışanın uyması gereken bir tema veya olay örgüsü belirlediğinde.
2. Bir kişiye istediği her şeyi yapabileceği tam bir özgürlük verildiğinde. Sonunda temayı ve olay örgüsünü anlamak için bir kişinin yarattığı bir zanaat tartışılır.

Mandalalar aktif olarak kullanılıyor - içinde kareler, çizgiler, üçgenler ve diğer resimler bulunan simetrik daireler. İnsan iç dünyasını döngüsel bir daire içinde ifade eder.

Sanat terapisi teknikleri

Sanat terapisi türlerinin çeşitliliği, sorunlu durumun tanımlanması, ayarlanması ve pekiştirilmesi için geniş bir alan yaratır. Sanat terapisinin ana yöntemleri aktif ve pasiftir:

• Pasif sanat terapisi tekniği, hazır sanat türlerinin kullanılmasından oluşur: bir çizimi izlemek, bir konuyu tartışmak, müzik veya bir peri masalı dinlemek.
• Aktif teknik, yeni bir yaratıcı nesne yaratmayı amaçlamaktadır. Güzellik ve estetik takdir edilmezken insan kendi yaratımını yaratır.

Sanat terapisi bireysel veya grup seanslarında kullanılabilir. Örneğin bir tiyatro sahnesinde her zaman en az iki karakter bulunur. Burada insanlar kendi rollerini oynayabilir veya kişilerarası sorunları olan kişiler haline gelebilirler. Kaybederken istediğiniz zaman durabilir, düşünebilir, tavsiye alabilir ve sorunu çözebilecek yeni bir davranış modeli deneyebilirsiniz.

Sanat terapisi teknikleri hem ayrı ayrı hem de psikoterapide yardımcı yön olarak kullanılabilir. Bu yön her derde deva değildir ve her türlü sorunun çözümü için değildir, ancak olumlu bir etkisi vardır.

Sanat terapisinin temel amacı yüceltmedir - olumsuz deneyimlerden problem çözmeye geçiş. İnsan bir yaratılış yaratırken sadece derdinden bahseder. Ama bunu söylemek yeterli değil, yine de onunla bir şeyler yapmanız gerekiyor. Burada sorununuzu çekici hale getirmeniz, çözmenin yollarını bulmanız öneriliyor. Kişi yaratıcılığını daha çekici bir biçime dönüştürdükçe kendisi de değişecektir.

Sanat terapisi çocuklarla çalışırken neredeyse her zaman kullanılır, ancak performansınızı ve içsel potansiyelinizi harekete geçirmenize izin verdiği için yetişkinlerin sorunlarını düzeltirken de yöntemleri kullanılır.

Sanat terapisi egzersizleri

Sanat terapisi alanını incelerseniz, içinde pek çok egzersiz olduğunu fark edeceksiniz. Bireyin deneyimlerini ve endişelerini sözsüz yollarla anlatmasına ve sorununa çözüm bulmasına olanak tanır. Genellikle iç eksiklikler burada giderilir:

1. Olumsuz nitelikleri ortadan kaldırın.
2. Benlik saygısını artırın.
3. Olayları ve fikirleri objektif bir şekilde analiz edin.
4. İçinizdeki “ben”in yeni ve başarılı bir imajını oluşturun.
5. Kendi duygularınızı anlayın.

Her oturum 2 bölümden oluşur:

1. Sözlü ifade gerektirmeyen yaratıcı etkinlik.
2. Kişinin ne yaptığı tartışılır.

Kolaj ve modelleme etkili egzersizlerdir. Kolaj, kendi sorununuzu fark etmenize ve ardından bileşenlerini gözden geçirmenize yardımcı olur. Bir kişinin, elde etmek istediği geleceğini şekillendirmek için resimler kullandığı “Dilek Panosunu” hatırlayalım. Buna kendi kendini ayarlama denir, böylece kişi dikkatini kendisini üzen şeye değil, istediği şeye odaklar.

Modelleme, kendi korkunuzu veya sorununuzu şekillendirmenize ve sonra onunla istediğinizi yapmanıza olanak tanır. Bu sadece kendi kendine hipnoz olmasına ve gerçek durumu etkilememesine rağmen, kişi psikolojik olarak değişir. Kendi yeteneklerine güven kazanır ve bu da onun, sorundan kaçmak yerine onu çözmeye başlamasını sağlar.

Müzik aletleri çalmak, melodi dinlemek, dokunmak kişinin rahatlamasına ve stresten kurtulmasına yardımcı olur. Teatral oyunculuk, kişinin özgüvenini artıracak, sorunu çözecek özel davranış kalıplarının geliştirilmesine yardımcı olur.

Çocuklar peri masalları yazmayı, tahıllarla çalışmayı, çizim yapmayı, el sanatları yapmayı ve birbirleriyle oynamayı severler. Yetişkinler için, kişinin kendisini nasıl gördüğünü bir çizimde özgürce ifade edebildiği “Otoportre” alıştırması uygundur. Bu, terapistin sorunlarının ve depresyonunun nedenlerini ve aynı zamanda mevcut sorunları çözememesini anlamasına yardımcı olur.

Sonuç olarak

Sanat terapisinin çocuklar ve yetişkinler üzerinde olumlu etkisi vardır. Bir profesyonelle çalışmanın sonucu, iç baskılardan (korkular, kompleksler) kurtulmak, potansiyelinizi serbest bırakmak ve yeteneklerinize güven kazanmaktır. Bir çocuktan bahsediyorsak o zaman zamanının çoğunu geçirdiği, sorununun oluştuğu tüm aile ile çalışmakta fayda var.

Ebeveynlerin çocukla birlikte değişme arzusu, onun gelişimi için başarılı bir prognoz sağlar. Anneler ve babalar şunu anlamalıdır ki, her şeyden önce tüm sıkıntılar çocuklukta ailede başlar. Yetişkinler çocuklarına karşı ilgi ve sevgi eksikliğini her zaman dikkate almadıkları ve yanlış yaptıklarına inanmadıkları için çocukların sorunları uzun süre kök salmakta ve çoğu zaman onların yetişkinlikte bile dolu dolu yaşamalarına engel olmaktadır.

Sanat terapisi faydalıdır çünkü içinde sansür yoktur. Güzelliğe ve estetiğe değer verilmiyor. Önemli olan ne çizildiğidir, ne kadar güzel yapıldığı değil. Önemli olan, birinin beğenip beğenmemesi değil, kişinin yaratımıyla ne anlatmak istediğidir.

Kişi potansiyelini ortaya çıkarabilir ve psikoterapist, kişinin aldatabileceği anı atlar. Çocuklar yaratıcı etkinlikleri anlar ve bunlara aktif olarak katılırlar. Bu nedenle iç dünyalarını çizimlerle, heykellerle, müzikle, kumdan yaratımlarla vb. aktarabiliyorlar.

Sanat terapisi yalnızca sorunları tanımlamakla kalmaz, aynı zamanda bunların çözümüne de yardımcı olur. Psikolojik yardıma ihtiyacı olan her kişiye bireysel bir yaklaşım bulmanızı sağlayan birçok yöntem vardır.